拉奧孔

必知理由

◎ 幻想風格主義大師格列柯的杰出代表作

◎ 扭曲的造型、富有表現力的色彩營造出來的魔幻世界

◎ 神秘主義色彩的魔力以及對后世的深遠影響

〉名畫檔案

名稱：《拉奧孔》/作者：格列柯/創作時間：1610年/尺寸：142×193cm/類別：布面油畫/收藏：美國，華盛頓，國家藝術畫廊

畫家簡介

格列柯（1541～1614），西班牙著名的幻想風格主義畫家。出生于希臘的克里特島，原名多米尼科·泰奧托科普利。最先在故鄉學習繪畫，后到意大利廣泛學習各派畫家的畫技。1577年來到西班牙，后來長期定居于托萊多。他的作品構圖奇特，布局多呈幻想結構，用色大膽、新奇，呈現出夢幻般的奇特效果。主要作品有《圣母子與圣馬丁》、《托萊多風景》、《脫掉基督的外衣》以及《拉奧孔》等。

名畫欣賞

《拉奧孔》是一幅表現手法奇特，打破了許多已成定式的繪畫規則的大膽創新之作。這幅畫也折射出了文藝復興的完美藝術巔峰過去之后，藝術家們對新的藝術表現手法的探索和嘗試。

該畫的內容取材于希臘神話故事《拉奧孔》。希臘人久攻不下特洛伊城，便想出了“木馬計”，把一些希臘士兵藏在大木馬肚子里，留下木馬，然后佯裝撤退。特洛伊人看到希臘人撤離后，便想把木馬作為戰利品搬到城里。這時，特洛伊城的祭司拉奧孔，提醒特洛伊人不要把木馬搬入城內，以免上當。這一舉動，觸犯了阿西娜和眾神，因為拉奧孔試圖破壞眾神要毀滅特洛伊城的計劃。于是，阿西娜派來兩條海蛇把拉奧孔和他的兩個兒子都活活纏死了。而特洛伊人由于沒有聽從拉奧孔的勸告，把木馬拉進了城，也遭遇了滅頂之災。

畫面的悲劇氣氛相當濃烈，給人一種直觀的恐怖感和震撼人心的視角沖擊力。畫面右方的兩個人物身份不明，他們正在看著被毒蛇纏咬的拉奧孔父子三人，有人認為它們是阿西娜派來的使者。正在被兩條毒蛇肯咬的拉奧孔父子，由于極度的痛苦，身體扭曲得變了形，拉奧孔睜大了驚恐的眼睛，在做垂死掙扎。他頭頂的一個兒子已經被咬死在地。他右邊的兒子正在與毒蛇搏斗，可是也逃脫不了死亡的命運。他們的身后是岌岌可危的特洛伊城，一匹被畫成金黃色的馬正朝城的方向走去，表征著“木馬計”的得逞。

畫家運用了自己最擅長的藝術表現手法：“扭曲、變現”和“富于表現力的色彩”。畫上的人物都被刻畫得特別瘦長、高大，仿佛被特意拉長了一樣，夸張的四肢和因痛苦而扭曲的表情，把人物臨死時的掙扎刻畫得驚心動魄。畫上綜合運用了多種色彩，人體都被涂成夢幻般的銀白色，黑色占據了畫面的大部分空間，天上被烏云籠罩，前景的小山、石塊也是黑暗一片，把人物的銀白色襯托得刺眼、炫目。遠處的特洛伊城是金黃色的，與地平線相連的天空上是白色和藍色。魔幻般的色彩，仿佛把人帶進了一個幽靈的世界，也烘托出了一個恐怖、變形、神秘、混亂的無序的世界。也有人探討《拉奧孔》的主題暗示了畫家蘊藏在內心深處的危機感和人類悲劇的宿命感，正如畢加索描述他的那樣：“在他眼里，這個世界正在崩潰，而他也在描繪這種崩潰”，“在他身上，無疑具有一些他那個時代，或是我們這個時代不曾認識的偉大的東西”。

毫無疑問，在那個時代，格列柯是極為獨特的。他在廣泛吸取前輩大師們繪畫技藝的基礎上，憑借自己對繪畫藝術的獨特理解，通過變形的手法，富有表現力的色彩，幻想主義的風格，給我們呈現了一個完全神秘而又極具魔幻力量的世界。他的這種創作風格，對后世產生了巨大而深遠的影響。

畫面籠罩著一種虛幻、病態的神秘氣氛。色彩則加強了凄涼恐怖的月夜的陰森逼人，人物像是曠野中的孤魂一般漂泊無定。格列柯筆下的人物形象成為其思想哲理的象征。他晚年常到精神病院寫生，因此，其畫中人物和正常人不斷拉開距離。這幅作品正是格列柯的自我寫照：他一方面嘆息沒落貴族走向崩潰，一方面為自己的苦悶、矛盾和沒有出路發出來自肺腑的掙扎。

這幅《點燃蠟燭的少年》是格列柯居住在意大利時所創作的數幅世俗題材繪畫中的一幅，有人認為這是他對失傳了的古希臘繪畫杰作的再現。