《尋見生活圓滿》歌詞

作詞顧姐

尋尋覓覓

在生活的褶皺間

兜兜轉轉

看歲月留下的伴

磕磕絆絆

歷經塵世的紛繁

起起伏伏

尋內心最初的盼

問問自己

有多少的覺悟

來來去去

不過是一場誤

看看自己

是否已懂得滿足

深深淺淺

讓生命不再荒蕪

每一次覺悟都是一次沉淀

時光悠悠

讓我們更加決然

當陽光灑落著大地的容顏

我們的生活也變得更燦爛

每一次覺悟都是一次沉淀

生命之旅讓我們不再迷亂

當清風拂過這心靈的湖畔

我們的生活也會圓滿

問問自己有多少個覺悟

來來去去

不過是一場誤

看看自己

是否已懂得滿足

深深淺淺

讓生命不再荒蕪

每一次覺悟都是一次沉淀

時光悠悠

讓我們更加決然

當陽光灑落這大地的容顏

我們的生活也變得更燦爛

每一次覺悟都是一次沉淀

生命之旅讓我們不再迷亂

當清風拂過這心靈的湖畔

我們的生活也會圓滿

《尋見·圓滿》

作者顧姐

晨光爬上晾衣繩時

你正撞見

茉莉把骨朵兒撐得半開

像爵士的間奏藏著欲言又止的白

街角的梧桐抖落枯葉

驚起一群光斑

搖滾的嘶吼從奶茶杯里漫出來

有人舉著相機框住騎單車的裙擺

暮色漫過石橋時

老兩口并肩數著歸鳥

拐杖叩地的聲響

比鑼鼓更輕卻敲得日子發顫

原來圓滿從不是刻意追趕的遠方

是每一次抬眼

都接住生活遞來的

細碎的發亮的瞬間

《尋見圓滿》散文詩

作者顧姐

我握著筆，像握著一把老舊的薩克斯。

爵士樂的調子正從筆尖漫出來，不是年輕時那種滾燙的奔涌，是晨霧漫過石階的輕，是老藤椅在陽光下舒展的軟。你看，那對分食橘子的老人，指腹的紋路里盛著蜜，果皮墜地的聲響，都帶著切分音的溫柔——這便是“行健”啊，不必踏碎風浪，能在晨光里慢慢剝開一顆橘子，就是對歲月最虔誠的鞠躬。

忽然有搖滾的碎片撞進來。是合唱團里突然拔高的聲部，像老槐樹在春風里猛地舒展枝椏；是老人戴著老花鏡學剪輯時，指尖在屏幕上劃出的顫抖弧線，比任何鼓點都要滾燙。原來“圓滿”從不是靜悄悄的句號，是鬢角的霜花里，仍藏著不肯熄滅的星火，是把“老了”兩個字，唱成帶點沙啞卻格外清亮的副歌。

最后，鑼鼓聲從遠處漫過來了。不是喧囂，是千萬個平凡日子的回響——是菜市場里討價還價的暖，是修鞋攤前遞過的一杯熱茶，是輪椅碾過落葉時，兩只交握的手。這聲響里，我聽見“有你的戀歌”在輕輕和，“你”是晨光，是皺紋，是生活本身，是銀發族眼里那團，把末年照得愈發透亮的，叫做“熱愛”的光。

筆停了，墨香里飄著一句私語：原來最深的抒情，從不是寫“我愛你”，是寫“我與你，過了一輩子，仍在熱戀”。

行健·戀歌里的末年幻彩——銀發族的圓滿序曲

當一張老唱片的唱針劃過紋路，爵士樂的慵懶薩克斯風便漫了出來，像清晨透過紗簾的陽光，不烈，卻足夠暖。這旋律里藏著一群人的故事——他們的發間早已落滿霜雪，卻把“行健”二字釀成了歲月的酒，在“生活圓滿”的戀歌里，唱得愈發醇厚。這不是專輯里倉促的間奏，而是最動人的華彩，關于銀發族如何在末年的畫布上，潑灑出屬于自己的幻彩，把日子過成與生活相守的長情告白。

一、節奏里的從容：從搖滾到爵士的轉調

老李的晨練總帶著點儀式感。六點半的公園，太極扇一展開，便有了自己的節奏——手腕輕轉，扇面劃過空氣的聲響，像爵士鼓里那聲恰到好處的刷镲；腳步碾轉，與地磚的摩擦聲，是貝斯手指尖彈出的沉穩低音。他總說：“年輕時愛聽搖滾，覺得那鼓點能砸開天地；現在倒迷上了爵士，這忽快忽慢的調調，才像把日子過明白了。”

這話里藏著大半生的故事。上世紀八十年代，老李是廠里樂隊的吉他手，披頭士的磁帶翻錄了一遍又一遍，舞臺上的嘶吼能震碎燈泡，以為“行健”就是往前沖，把“圓滿”系在“功成名就”的終點線上。后來，廠子改制，孩子成家，他搬過三次家，吉他弦斷了又換，直到某次體檢單上的“高血壓”三個字，才讓他突然懂了：生活的旋律，從不是一路狂飆的搖滾。

如今的他，會在傍晚牽著老伴的手，沿著河邊慢慢走。晚風里有廣場舞的音樂，也有遠處傳來的蟬鳴，這些細碎的聲響，像極了剪映里層層疊疊的音軌——搖滾的熱烈還在，只是藏在了爵士的從容里。“你看那夕陽，”他指著天邊的晚霞，“年輕時覺得它是一天的收尾，現在才明白，它是給日子鍍了層金呢。”

這或許就是銀發族獨有的智慧：他們經歷過生活的急板，便更懂得慢板里的滋味。行健，不是永遠步履匆匆，而是把每一步都走得有溫度，像爵士樂里的即興，看似隨意，卻藏著對生活最細膩的打量。

二、日常里的華彩：菜市場與合唱團的二重奏

張阿姨的一天，是從菜市場的喧囂里開始的。凌晨五點半，她挎著藤編籃穿過巷口，攤主的吆喝聲、討價還價的爭執聲、塑料袋摩擦的窸窣聲，在她聽來，比任何交響樂都熱鬧。“這根黃瓜得直溜，炒著才脆；那把菠菜要帶點泥，新鮮。”她彎腰挑揀的樣子，像個指揮家在調配音符，認真得可愛。

年輕時，張阿姨總覺得“圓滿”該是件盛大的事——比如孩子考上名牌大學，比如家里換套大房子。可真等這些“大事”都落了地，她反倒在菜市場的煙火氣里，品出了圓滿的另一種模樣。她會把挑好的菜分成幾份，一份給對門獨居的老王，一份給樓上剛生了娃的小夫妻，剩下的才帶回家。“看著他們收下時的笑臉，比當年孩子拿獎狀還甜。”

午后的社區活動中心，是她的另一個舞臺。合唱團排練時，她總站在第一排，雖然老花鏡得推到鼻尖上才能看清樂譜，可一開口，那清亮的嗓音里，藏著不輸年輕人的熱忱。上周排練《我和我的祖國》，她唱到“我最親愛的祖國”時，眼淚突然掉了下來——不是悲傷，是覺得這輩子能從饑荒年代走到如今，能在合唱團里和老姐妹們一起唱歌，本身就是件值得落淚的幸事。

有人說，銀發族的生活太瑣碎，可正是這些瑣碎，拼湊出了最動人的戀歌。就像那首“行健生活圓滿”的曲子，動感音樂里藏著菜市場的鮮活，搖滾節奏里裹著合唱團的熱烈，而最讓人心頭一暖的，是那些不經意的瞬間：是張阿姨把剝好的橘子塞進老伴嘴里，是老李幫鄰居修好了漏水的水龍頭，是老人們在涼亭里湊著棋盤，笑著罵對方“臭棋簍子”。

這些日常里的微光，或許不夠耀眼，卻足夠溫暖。正如那句老話：“日子不是綢緞，是粗布，可粗布上的針腳，才藏著最實在的暖。”銀發族把生活過成了手作的布，一針一線，都是對“行健”最樸素的注解——不是追求波瀾壯闊，而是把平凡的日子，過得有滋有味。

三、末年的幻彩：把皺紋走成勛章，把歲月唱成詩

王爺爺的相冊里，藏著一個秘密。最后一頁有張泛黃的照片，二十歲的他穿著軍裝，站在天安門廣場前，眼神亮得像星星。如今再看這張照片，他總會摸摸自己臉上的皺紋，笑著說：“這一道道，都是時光刻的章。”

退休前，他是中學歷史老師，總愛跟學生說“人生如逆旅，我亦是行人”。那時的他，以為“行健”就是教會學生們往前闖，直到自己真的走到了“末年”，才明白這句話更深的意思：行健，是不管走了多少路，都對世界保持一份好奇。

這兩年，王爺爺迷上了短視頻。戴著老花鏡學剪輯，手指在屏幕上慢慢點，把孫女教他的“轉場特效”用在自己拍的公園風景里。他拍過初春的第一朵玉蘭，拍過雨后荷葉上的水珠，拍過夕陽下老人們跳舞的剪影，配的音樂，正是那首融合了爵士、搖滾與鑼鼓的“行健生活圓滿”。“你看這視頻里的花，”他點開一個片段給我看，“昨天還打著骨朵，今天就開了，跟人一樣，每個階段都有自己的美。”

這或許就是銀發族的“末年幻彩”：他們不害怕時光的流逝，反而把歲月當成了調色盤，調出了獨有的韻味。就像那首歌的結尾，鑼鼓聲層層遞進，不是為了宣告結束，而是為了慶祝——慶祝走過的路，慶祝愛過的人，慶祝此刻依然能感受生活的美好。

有人說，老了就該“服老”，可在他們身上，我看到的是“服歲月，不服輸”。他們會為了學用智能手機熬紅了眼，會為了參加馬拉松訓練到腿酸，會為了給遠方的孫子寄一箱家鄉的果子，在郵局里跟工作人員比劃半天。這些看似微小的堅持，都是“行健”二字最生動的注腳：年齡從不是界限，只要心里還有光，就能把日子過得熱氣騰騰。

四、戀歌未央：圓滿是未完待續的和弦

社區的中秋晚會上，那首“行健生活圓滿”作為壓軸曲目響起時，臺下的老人們都安靜了。爵士樂的前奏漫出來，像月光淌過湖面；動感的節奏響起，有人跟著輕輕點頭；搖滾的吉他聲飆起時，幾個當年的“文藝青年”忍不住哼出聲；最后，當鑼鼓聲如潮水般涌來，臺下突然爆發出熱烈的掌聲，有人笑著擦眼淚，有人互相攙扶著站起來，跟著節奏輕輕搖晃。

張阿姨說，那一刻，她突然懂了這張“有你的戀歌”專輯的意思——“你”不是某個人，而是生活本身。銀發族的戀歌，唱的不是風花雪月，而是與生活相守一生的深情：愛過它的明媚，也接納它的陰霾；享受過它的饋贈，也扛住過它的刁難。

晚會結束后，老李推著輪椅上的老伴慢慢走回家。輪椅碾過落葉的聲音，和遠處傳來的余韻合在一起，像個未完待續的和弦。“明年中秋，咱們還來。”他輕聲說。老伴沒說話，只是握緊了他的手。

這大概就是“圓滿”的真諦：不是抵達某個終點，而是帶著對生活的熱愛，一直走下去。就像那些銀發族，他們的故事還在繼續，他們的戀歌還在傳唱，他們用行動告訴我們：行健的路上，從來沒有“晚年”，只有“新的開始”；圓滿的生活，從來不是“完美無缺”，而是“依然熱愛”。

金句：

-歲月不是殺豬刀，是雕刻刀，把年輕時的棱角磨平，卻刻出了溫潤的弧度。

-銀發族的“行健”，是把拐杖走成登山杖，把老花鏡看成放大鏡，在瑣碎里看見生活的詩意。

-最好的圓滿，是老到掉牙時，還能跟生活說一句：“這輩子，跟你過，值了。”

-末年的幻彩，不在皺紋里，在眼神里——那里面藏著看過的風景，愛過的人，和未涼的熱忱。

-生活這張專輯，最動人的不是高音，是到老了還能輕輕哼出的，帶著煙火氣的調子。

當月光灑滿歸途，那些蹣跚的背影里，藏著最動人的答案：行健生活圓滿，從來不是一句口號，而是銀發族用一生寫就的戀歌，每一個音符，都藏著對生活最誠懇的告白。