該說不說張友生搞的娛樂城還是非常有派頭的，空間規模上比原版大不少。

就是可惜了那些包間現在沒技師。

韓愷吃完飯，就在片場溜達。

而跟韓愷有對手戲的演員都躲著走。

生怕被宋導點了強行上鐘。

他們是真怕，韓愷這個絕世高手，下手不知道輕重，大家又不是王雅頌，沒有那么好的天賦。

要是被一個剛演了一天戲的新人，壓的接不上戲，這說出去，自己還干不干這一行了？

那傳出去多丟人啊！

他們怕，有人不怕，不怕，甚至還興奮。

出演段王爺的張宏本來沒他的戲的，回來后馬上就扮上了。

張宏就喜歡過戲癮，要是沒有相抗衡的對手，還演不過癮。

就是棋逢對手，才能演得爽！

酒樓部分場景布置好之后，張宏走了出來：“先拍我的那部分戲吧，段王爺和黃藥師那一段。”

宋胖子一聽，哪兒敢挑，只是看了一下林霜的意思。

林霜的戲如果接得上，想要接著演，那林霜肯定要說話。

如果講道理，林霜要繼續，那肯定是林霜這邊來，張宏也會退。

但林霜就沒站出來，只是點了下頭，示意宋博翰這么安排可以。

韓愷一看，還是自己的戲份，也沒多想，直接登場。

這一段戲份其實并不復雜，大概就是段王爺要找到自己的真心人，只要對方跟自己說三次我愛你，他就能得道成仙。

然后他還得知，真心人胸口寫了個666。

一開始段王爺以為自己的真心人是女的，所以滿大街找女人問看胸脯。

結果，在酒樓，他意外發現黃藥師胸口有666。

然后為了得道成仙，段王爺就扮女裝，去勾引黃藥師。

如此發生了一些啼笑皆非的事情。

韓愷并不介意跳戲，因為跳戲對他沒有任何影響。

他直接按照記憶中復現，根本不需要適應狀態。

韓愷進入狀態后，張宏有點驚。

韓愷演出了黃藥師對師姐三公主那種色瞇瞇，可以解釋為韓愷本人很喜歡林霜，有可能從小就是林霜的影迷。

那韓愷演出的對扮女裝的段王爺的那些神色，也能這么解釋嗎？

分明就是演技真的好，而且是好到炸裂。

一般男人怎么演的出對男人的這種復雜情緒？

張宏并沒有如其他人預料那樣怕了躲開。

而是迎難而上。

他也想挑戰自己。

一個新人都能挑戰自己，他不能？

所以，當段王爺充滿愛意的眼神投射出來時。

現場的人都驚了。

然而，還是那個問題，一旦切鏡頭，張宏就發現韓愷的節奏變了一些，和劇情中的節奏對不上。

張宏也是跟林霜一樣，并沒有多說，而是調整自己的節奏去適應。

按理說，看鏡頭先后。

兩個影帝級別的人互相飆戲，誰先出節奏，后的人就去適配，還要氣場不被壓下去，演技不被比下去，這才算飆戲。

但韓愷是個新人，張宏總不能按照影帝飆戲的潛規則要求韓愷吧？

說一句‘我才是先演的，得你配合我？’

那說出去不讓人笑掉大牙？

所以，張宏也改變節奏，跟著韓愷的節奏走。

韓愷愕然發現，張宏也是跟林霜一樣演三遍。

第一遍，和上一個鏡頭一樣的節奏和感覺。

第二遍，開始改變，更融洽。

第三遍，似乎和自己表演的完美無缺。

這是怎么回事？

怎么每個人都這樣嗎？

演戲大家都是一個鏡頭演三遍嗎？不對吧？韓愷也看過《南洪北宮》那邊的表演，也沒有說一個鏡頭就得三遍讓后才演得好啊。

怎么回事？

韓愷不明所以。

但作為一個混子，韓愷根本沒去想。

大家都覺得韓愷是個天才，只要他想，一定能很快想到答案。

然而，韓愷覺得自己是混子，雖然覺得奇怪，但就是不去思考。

第二天，搭戲的變成了飾演洪七公的唐洪俊。

第三天，又是林霜的戲份。

第四天，是和周禾玉的戲份。周禾玉飾演女扮男裝周伯通，和韓愷在過道踢足球，足球就是段王爺沒有升仙完全的頭。

每一天都是樣的感覺。

整個劇組，再跟著韓愷的節奏走。

所以比起預定劇本描述，是有一定的偏差的。

這導致宋博翰一邊拍，一邊半夜微調劇本。

韓愷都沒意識到，自己這個混子，正在成為這個局的核心。

已經核心的不能再核心了，一切都是從他身上延伸出來的。

時間久了，再不想，都能察覺太多的問題了。

劇組演到第十一天的時候，韓愷的戲份幾乎已經演完了！

準確的說，因為劇本調整的原因，韓愷的戲份有一部分要重拍。

但就算是這樣，大部分戲份也都演的差不多了。

而這個時候，韓愷終于在看到了太多的奇怪現象后，突然醒悟了。

“你們在配合我？！”

搞什么，你們才是主角，你們配合我干嘛？！

韓愷看懂大家在配合自己之后，馬上就想到了問題所在。

前世《東成西就》和這個版本《東成西就》框架是一樣的，但是因為笑話橋段不同，所以劇本細節不同，甚至可以說有一定差距。

而自己演的不是這個版本的《東成西就》自己在完完全全的復現前世的《東成西就》。

自己演的這個角色完美的適合前世的東成西就，卻不符合現在劇組的要求。

之所以沒出問題，是因為所有人都在遷就自己。

他們之所以遷就自己，是因為自己復刻國榮，導致演技太好了，他們以為自己是個天才，在配合自己成長。

韓愷本來是混進來當輔助的。

結果被當做ADC養了起來！

這誤會大了啊！

韓愷：“所以你們在配合我干嘛？我不一定非要這節奏的我可以改啊！”

韓愷說干就干，直接開始適配現在的劇本，進行一定的調整。

這已調整，演技就從100%投入的影帝水平，變成了看起來只有80%投入的影帝水平。

雖然對于別人來說沒差距，但是對于影帝們來說，一眼就看得出來。

而且成片后，演技也是能看出細微差別的。

但，改變之后的韓愷，反而更好了。

原因很簡單，演技是服務于劇情的。

韓愷變化之后，適配劇情了。

一輛寶馬上面，有一個寶馬的方向盤，才是好的。

你把方向盤換成賽車方向盤，這不見得是提升。

或許看一眼用幾分鐘，比原裝的要好。但是要連開一個月，那就不如原裝的好用。

就是這么簡單的道理。

那鍵盤上面，扣掉其中一個，換成水晶材質的，會顯得華貴？是有一點，但整體卻變了。

而韓愷適配了劇情之后，演技水平下降了一點點，但整個電影的水平直線拔高！

升華了。

很難想象要用升華了來形容一部喜劇。

但這就是事實。

林霜看韓愷，就想看自己的弟弟：“這孩子，十一天，悟了。”

周安義：“真快啊，我人生前五年演的一坨，根本不懂演戲，他十一天就學會了。”

張宏笑著：“幸虧他長得帥，要是顏值稍微差一點，估計都會去全職演話劇，這演技天賦真的是沒誰了。”

“所以他一開始是怎么進組的來著？配樂？”

大家都是驚嘆。

宋胖子：“知道大家怎么討論你嗎韓老師，十一天就想明白了，就悟道了，太快了，還說你不是天才。”

韓愷：我根本沒思考啊……

宋胖子：“韓老師，你的戲份都要結束了，曲子如何了？”

“別忘了通知書的事情？在拖下去人家學校的通知書都開始發了，不好操作了！拜師，還記得嗎？”

韓愷：“記得！快寫好了，明天一早就能拿出來。”

雖然一個字沒寫，但今晚回去寫了就完事兒了，先搞個《天地孤影任我行》再說。