2023年清明剛過，林悠在整理辦公桌時發現抽屜深處躺著兩張泛黃的船票——那是父親生前未兌現的承諾：“等退休了，帶你們去澳門玩一圈，澳門也不大，吃吃逛逛，順便帶你去看海事博物館。”

她望著窗外梧桐樹新抽的嫩芽，突然撥通母親的電話：“媽，我們去澳門玩幾天，我帶你散散心，也就當替爸完成心愿如何？”

徐萍正在社區畫班教老人畫海鷗，顏料圍裙上沾滿未調勻的鈷藍與珍珠白。

手機里傳來此起彼伏的“去澳門，好的呀，不過我的通行證要去做簽注。”

“哎呦，我也要去。”，原來畫班的老人們聽說后，紛紛湊過來起哄。

“可以可以，那你得幫我收拾畫具。”徐萍對著話筒笑，眼角的細紋里盛著春風，“我去么肯定要畫澳門的燈塔。還有大三巴牌坊、還有威尼斯人”

澳門半島的四月帶著潮濕的暖意，議事亭前地的碎石路上，徐萍穿著林悠買的米色亞麻裙，脖子上掛著父親留下的銀錨項鏈，在葡式建筑的明黃外墻前格外亮眼。

澳門特別行政區（英語：Macao，葡萄牙語：Macau），簡稱“澳”。是直轄于中華人民共和國中央人民政府的特別行政區。位于中國南部珠江口西側，是中國內地與南海的水陸交匯處，毗鄰GD省，與香港特別行政區相距60千米，距離GD省廣州市145千米。澳門特別行政區由澳門半島和氹仔、路環二島以及路氹城（路氹填海區）組成。澳門有400多年的中西文化交流歷史，形成了“以中為主，中葡結合”的多元化色彩的共融文化。

踏入澳門的那一刻，一種獨特的氛圍感撲面而來。映入眼簾的是那風格各異的建筑，古老的歐式建筑與傳統的中式廟宇并肩而立，仿佛是兩個時空的對話。

大三巴牌坊那巴洛克風格的建筑線條，訴說著百年前的故事，而不遠處的哪吒廟，紅墻綠瓦、雕梁畫棟，滿滿的都是東方韻味。這種奇妙的融合，就像是一幅打破常規的藝術畫卷，每一處細節都在沖擊著林悠與徐萍的視覺。

“林總監，這是您母親？”文旅項目的澳門合作伙伴陳先生迎上來，目光落在徐萍手腕上的顏料漬，“聽說徐阿姨的畫作被社區美術館收藏了？”

“叫我徐萍就好。”她大方地伸出手，掌心的薄繭蹭過對方遞來的名片，“小陳說您在做航海主題展覽？我這里有幅《鏡海晨霧》，畫的是澳門內港的老碼頭。”

林悠看著母親從帆布包里掏出裝裱精致的明信片，突然想起三年前那個蜷縮在舊物堆里的身影，此刻正像被陽光曬透的貝殼，綻放出溫潤的光澤。

五天的行程被母女倆走成了流動的畫展。在東望洋燈塔下，徐萍支起畫架，用鈦白與鈷藍調和出晨霧中的海水，筆尖掠過之處，渡輪的剪影與遠處的觀光塔相映成趣。

“這里的燈塔比鼓浪嶼的矮些”她對著畫布輕聲說，“但每束光都知道該照向哪里。”路過的游客駐足拍照，鏡頭里，畫家與燈塔構成了比風景更動人的畫面。

夜晚在漁人碼頭，徐萍忽然拉住林悠的手，指向海面倒映的霓虹：“你看那些燈光，像不像漂浮的錨？”

她掏出手機，翻出相冊里存了三年的照片——2020年疫情最嚴重時，她在防護服上畫的小燈塔，如今被女兒設成了手機壁紙。海風掀起她鬢角的白發，卻吹不散眼底的清亮。

走在澳門的街道上，耳邊傳來的語言也是多元而豐富的。粵語的軟糯、普通話的字正腔圓、葡萄牙語的獨特韻律，還有英語的國際化表達，交織在一起，形成了一首獨特的語言交響曲。在商店里，老板熱情地用粵語招呼著顧客，而當遇到游客時，又能熟練地切換成普通話或英語，這種語言的無縫對接，讓人感受到澳門這座城市的包容與開放。

在海事博物館，林悠看著母親認真臨摹葡萄牙商船的壁畫，忽然注意到展柜里陳列的舊航海日志。

泛黃的紙頁上，船長用葡萄牙語寫著：“每片海域都有自己的脾氣，重要的是學會與浪共舞。“這句話像把鑰匙，打開了她長久以來的困惑——原來母女關系從來不是征服與被征服，而是像船員與海洋，在對抗中學會順應，在順應中找到平衡。

在澳門，葡式美食就像是一場味覺的奇妙旅行。走進一家葡式餐廳，空氣中彌漫著香料與奶油的混合香氣，讓人瞬間沉醉。

葡國雞是必點的招牌菜。這道菜的誕生，融合了葡萄牙航海貿易時期的多元文化特色。鮮嫩的雞肉為餐盤里的主角，搭配上軟糯入口即化的土豆、香甜的洋蔥，再加入咖喱、椰漿等調料精心燉煮奶香撲鼻。雞肉在濃郁的湯汁中燉煮得恰到好處，外皮微微焦香，內部鮮嫩多汁，每一絲雞肉都飽含著咖喱的濃郁、椰漿的香甜以及各種香料的獨特韻味。土豆吸收了湯汁的精華，變得綿軟入味，輕輕一抿就在口中散開。吃這道菜時，用勺子舀起一勺帶有雞肉、土豆和湯汁的混合物，放入口中，先是感受到咖喱的濃郁辛香，緊接著是椰漿的絲滑香甜，最后雞肉的鮮嫩與土豆的綿軟交織在一起，層次豐富，口感醇厚，讓人回味無窮。

漫步在澳門，就像翻開一本厚重的歷史書籍，每一處文化遺跡都是書中的精彩篇章，訴說著這座城市的前世今生。

最后一天的傍晚，母女倆坐在黑沙海灘。

徐萍的速寫本上，畫滿了這幾日的見聞：葡式蛋撻的金黃、手信店里的杏仁餅、還有在民宿遇見的澳門海員家庭——父親抱著孩子，母親在旁整理漁網，畫面右下角用極小的字寫著：“他們說，最好的錨不是扎進海底，而是知道何時起錨。”

“陳先生說想展出你的畫。”林悠望著海浪沖刷著黑色的沙灘，突然說，“就在我們的沉浸式劇場里，讓你的《潮汐》系列和爸爸的航海日志對話。”

徐萍的筆在紙上頓住，落下一滴珍珠白顏料，恰好變成畫中浪花的高光：“好啊”她輕輕說，“不過得加上一句——燈塔照亮的，從來不是船的歸途，而是讓船知道，自己有多勇敢。”

返程的直升機掠過澳門塔時，徐萍指著舷窗外的萬家燈火：“你看，每扇窗都是座小燈塔。”

陽光穿過云層，在她臉上投下七彩光暈，林悠這才發現，母親的手機殼不知何時換成了她們在燈塔前的合照——自己穿著職業裝，母親握著畫筆，背后是正在亮起的導航燈。

五天的旅行，徐萍拍了 360張照片，其中 38張是女兒在談合作時的側影：專注的眉峰、手勢起落間的自信、與外商交流時的從容。這些瞬間被她用紅筆圈起，旁注寫著：“我的小燈塔長大了”。

而林悠的相冊里，存滿了母親作畫時的剪影、穿旗袍逛老街的模樣、還有在賭場試著玩老虎機時孩子般的雀躍。

回到上海的第一個清晨，徐萍把新完成的《鏡海之光》掛在客廳。畫中，澳門的東望洋燈塔與上海的吳淞口燈塔遙相呼應，中間是兩艘并排航行的船，船帆上分別繪著調色盤與航海圖的圖案。“下次帶你去里斯本”林悠望著畫作說，“看看真正的大航海時代起點。”

徐萍笑著搖頭，指尖劃過畫布上的金粉錨鏈：“哪里的海不一樣呢？重要的是，我們終于能一起看潮起潮落了。”她轉身走向廚房，哼起在澳門學的葡語民謠，旋律跑調卻輕快，像退潮時沙灘上的細浪，帶著陽光的溫度。

手機彈出陳先生的消息，附來澳門之行的合影：母女倆站在燈塔前，背后是漫天的霞光。林悠看著照片里母親舒展的眉頭、自己自然搭在對方肩上的手，忽然明白，所謂走出陰霾，從來不是強行曬干潮濕的過往，而是讓陽光照進潮汐的間隙，讓海水帶走瘀滯的泥沙，留下貝殼與珊瑚，在新的岸礁上生長出柔軟的力量。

從此后的每個周末，徐萍的畫班多了個特別的學生——林悠偶爾會帶著筆記本旁聽，在母親講解色彩調和時，偷偷記下關于母女關系的隱喻：鈷藍是未說出口的愛，鈦白是留白的默契，而金粉，是時光沉淀后的閃光。她們依然會為晚餐吃粥還是面拌嘴，會在整理舊物時為一件毛衣的去留爭執，但更多時候，會像兩艘默契的船，在各自的航道上航行，卻始終看得見對方的燈塔。

潮汐依然會漲落，風暴仍會來臨，但此刻的母女終于懂得，在代際的海洋里，最好的共生不是捆綁，而是像澳門的兩座燈塔，各自閃耀卻彼此映照，讓每一次潮起，都成為看見對方新姿態的契機。而那些曾以為永遠無法愈合的傷口，早已在時光的鹽粒中結痂，化作船底的防波漆，讓她們在未來的航程中，更勇敢地直面每一場風暴。