李雪梅望著繡面上那道金線，指尖微微顫動。窗外的風忽然停了，繡坊里只剩下一盞未熄的燈，在晨光中投下微弱的暖色。

“只要心還在，魂就不散。”

她的話音剛落，門外傳來一陣急促的腳步聲。楊洛推門而入，肩上還沾著清晨的露水。他手中握著一份打印紙，眼神卻比以往更亮。

“李師傅，”他開口，“我們得繼續往前走了。”

林川回頭看了一眼電腦屏幕，那個神秘訪客上傳的代碼已經引起了不小的關注。評論區開始出現關于“AI能否真正理解非遺技藝”的討論，有人支持，也有人質疑。

“你指的是……昆曲？”李雪梅似乎已經明白了他的意思。

楊洛點頭：“是時候了。工尺譜的秘密不能再藏下去了。”

幾小時后，他們已站在蘇州老城區的一間舊戲樓前。這里曾是昆曲最輝煌時期的演出地之一，如今卻幾乎無人問津。斑駁的木門吱呀作響，屋檐下的燈籠早已熄滅多年。

“真要在這里做第一場試演？”林川有些遲疑。

“不是試演。”楊洛走進門內，聲音在空曠的大廳中回蕩，“是要讓昆曲重新活起來。”

他們召集了一批年輕的音樂人和戲曲演員，組成一個跨界的創作小組。楊洛帶來了從《護版契約》中發現的那份古老筆記，上面記載著一種失傳已久的節奏理論——“九聲歸律”。

“這不僅僅是唱腔的技巧，”他在第一次會議上展示筆記，“它是一種與人體呼吸、心跳同步的節律模式。如果我們能用現代音樂的方式復現這種節奏，或許能讓更多年輕人感受到昆曲真正的魅力。”

團隊成員們面面相覷。有人提出疑問：“可是昆曲本身就很講究程式化，怎么跟電子音樂結合？”

“關鍵不在形式，而在節奏。”楊洛翻開一頁筆記，“你們看，這些符號其實對應的是某種頻率模式，可以轉換成音符序列。”

一位音樂制作人接過筆記仔細研究了一會兒，忽然眼睛一亮：“等等……這和我最近在做的一個項目很像！我在嘗試用腦波數據生成旋律，結果出來的節奏曲線居然和這個有相似之處。”

眾人頓時來了興趣。接下來的幾天，他們圍繞這份筆記展開了一場前所未有的實驗。

白天，他們在戲樓里排練新編的唱段；夜晚，他們調試設備，將傳統工尺譜與電子合成器連接，試圖構建出一種全新的“昆曲新韻”。

某天深夜，當最后一個音符落下時，整個空間仿佛被一股無形的力量籠罩。林川看著屏幕上跳動的數據流，低聲說：“這不只是融合，更像是……喚醒。”

然而，問題也隨之而來。

預算緊張成了最大的難題。直播所需的高清設備價格昂貴，而線下演出場地又遲遲找不到合適的。團隊成員開始焦慮，甚至有人提議放棄線下演出，只做線上直播。

“不行。”李雪梅堅定地說，“昆曲的魅力，需要現場才能完全呈現。”

最終，他們決定采取折中方案：先進行一場小型線下演出，同時開啟同步直播，并邀請一些高校社團參與互動。

就在一切準備就緒之際，意外發生了。

一名設備供應商主動聯系他們，表示愿意提供技術支持。“我看過你們之前的蘇繡直播，”他說，“我覺得你們做的事情很有意義。我們可以免費提供一套專業的音頻系統。”

這讓整個團隊松了一口氣。

演出當天，戲樓外擠滿了觀眾。除了本地的年輕人，還有不少來自外地的學生和游客。直播間的彈幕不斷滾動：

【用戶A：真的假的？昆曲還能這樣玩？】

【傳統戲曲愛好者B：這個電子伴奏太驚艷了！】

【學生黨C：原來古人唱歌也有‘節奏感’啊！】

舞臺中央，楊洛親自擔任指揮，一邊打拍子，一邊引導演員與電子樂配合。李雪梅則坐在后臺，靜靜聆聽每一個音符的變化。

當那段融合了工尺譜與電子節拍的新唱段響起時，整個戲樓仿佛被點亮。古老的唱詞配上現代的旋律，既陌生又熟悉，像是跨越時空的對話。

演出結束時，掌聲如潮。

但就在大家準備慶祝的時候，林川突然收到一條消息。他的臉色瞬間變了。

“怎么了？”李雪梅問。

“那個上傳代碼的訪客……”林川低聲說，“他剛剛注冊了一個開源社區賬號，名字叫‘刻靈計劃’。”

空氣凝固了幾秒。

“刻靈？”楊洛皺起眉頭，“這個名字……不像是巧合。”

他們還沒來得及深究，手機震動再次響起。這次是一條私信：

【用戶_刻靈計劃：感謝你們讓我聽到了真正的節奏。接下來，輪到我給你們演奏一段了。】

發送時間：此刻。

林川立刻查看對方的IP地址，卻發現信息已被加密屏蔽。與此同時，直播平臺上的播放量突然激增，但奇怪的是，所有觀看記錄都顯示為空白。

“這是……模擬訪問？”技術組的一名成員驚呼。

“不對。”楊洛盯著屏幕，“這是某種測試。他在觀察我們的反應。”

李雪梅緩緩起身，走到舞臺邊緣。她望著臺下那些仍然沉浸在演出余韻中的觀眾，忽然意識到一件事：

“如果昆曲能被數字化，那么它的靈魂呢？”

沒有人回答。

夜風吹過戲樓的屋檐，帶起一片塵埃。遠處的燈火明明滅滅，像是某種未知的信號。