利用拉升成本、降低利潤的手段提高行業準入門檻，是互聯網企業常用的手段。

無論是早期的搜狐、新浪，還是后來的阿里、京東、美團，全都開啟過燒錢模式，用低價競爭打垮對手搶占市場的同時，也是在給后來者施壓。

你想進來可以，但能不能承受得住前期的高風險和高投入，就需要慎重了。

在影視行業這也不是什么新鮮事，已經被用爛了。

舉一個鮮有人知的例子吧！

在另一個時空，只要對華娛稍有了解的，都知道港片的沒落。

原因有很多，比如，灣灣開放進口片管制，好萊塢大片擠壓了港片在灣灣的市場份額，

比如，98年亞洲金融風暴又截斷了港片的第二大金主——東南亞市場。

再比如，VCD的普及大大提升了盜版的觀影體驗，對本就不太注重視覺呈現的港片影響最大。

總之，種種原因造成港片就此沒落。在97、98那幾年，行業幾乎停滯，活不下去了。

在這樣的背景下，加上政策的放寬，港島電影人開始深入內地謀求生路。

結果就是：

狼入羊群！

要知道，在二十世紀末，內地能撐得起票房的導演就一個馮褲子。老謀子還在和歐洲三大較勁，死磕文藝范兒，還沒有《英雄》的影子。

至于演員明星，有演技的一抓一大把，但具有商業價值的卻屈指可數。

反正和四大天王、金城武、梁朝偉這些根本沒法比。

只短短幾年時間，港島電影人與內地同行合作，涌現出一大批經典之作：《少林足球》、《功夫》、《無間道123》、《門徒》等等。

后來被稱為港片最后的輝煌。

【合拍片】也成了那個年代成功作品的標配。

以至于從男女主到幕后人員，都秉承著一半港島一半內地的原則。

包括內地電影的兩大代表人物，馮褲子的《大腕》、《天下無賊》，以及老謀子的《英雄》，也都有合拍片的影子。

表面上看，港片煥發第二春，內地觀眾也能看到好片子，皆大歡喜。

當然是好事兒。

可背地里，還真不是那么回事兒，內地的電影人被欺負慘了。

沒辦法，在此之前，國產電影走的是歐洲文藝路線，天然的和商業就不搭調。商業化進程更是緩慢的不得了，讓港島來的這波人一沖，幾乎就沒有生存空間。

無論是演員的片酬，還是工作人員入組后的待遇，完全就是兩回事兒。

那段時期，無論是電影，還是電視劇，都是港星的天下。

內地除了少數幾個演員能拿到主角，其他人戲再好也只能做配角，而且做配都和港島來的待遇不一樣。

如果任由發展下去，內地影視行業都有被完全占領的趨勢。

雖說一筆寫不出兩個中國人，但可不光是港片要生存啊，全華夏也有更多的電影人等著吃飯。

在這樣的大環境下，兩部“神作”誕生了！！

一部是代表內地電影出戰，本著爭口氣的原則，群策群力之下的大制作——

陳詩人的《饅頭血案》。

計劃投資2億人民幣！

這是繼《英雄》之后，內地第二大投資的大制作。

原本是華裔與英皇聯合出資，特效也用香港的特效公司。（那個時間節點的香港特效可一點不差。）

后來，英皇的藝人雖然出演了部分角色，但英皇的廠標卻在出品方中除名了，換成了內地的上影集團和京城電視藝術中心，后期特效也換成了韓國和好萊塢的特效團隊。

因為什么……已經很明顯。

就是要拋開港島，做咱們自己的國產大片。

總之，《饅頭血案》從一部陸港合拍片，變成了純內地出品方、導演主導的純血作品。

結果.....

結果陳詩人不爭氣啊，拍出個史上爛片之首，差點沒把華裔賠死！！

而且，很多人不知道的是，但凡陳詩人不浪，踏踏實實地按計劃去拍，即便它是爛片，即便因為網絡上《一個饅頭引發的血案》那個視頻致使口碑崩壞，輿論洪流。

即便是這樣，這片子都不會賠錢。

按當時的票房和海外版權收入亂七八糟加一塊兒，剛剛好夠2億回本兒。

可是沒辦法啊，詩人就是詩人，后期不停地補拍加戲，生生把制作成本超出去70%，也就是多花了1.4億。

最后3.4億的總制作費用，臉沒露出來，還丟了個大的！

這使得內地影視行業，從出錢的到出力的，再到演戲的演員，更沒法抬起頭來。

離開港島電影人，你們確實不行??！不爭氣啊？

除了老謀子和馮褲子，一個能打的都沒有?。。?

于是，第二部神作，以及第二位陳姓大導出現了。

港島導演陳可辛的——《投名狀》。

合拍片！

港島人主導，港島人證明他們比內地強的又一次機會。

然后，又賠了個大的，比《血饅頭》賠的還狠。

（網絡數據不準，我的準。）

這部戲怎么說呢？

從它出來那一天開始，就不是為了賺錢去的。

總投資3個多億！注意，不是像陳詩人那種拍到一半超支，也不是像老謀子的《英雄》，有米拉麥克斯的海外市場托底，可以使勁揮霍。

《投名狀》從立項開始，就是拍給國人看的，只有兩岸三地的華語市場支撐。

人家也是從一開始就打算好了，投3億！

也正是因為先有3億的投資，才有心思把李連杰、劉德華、金城武三大男星都請來。

那3億的投資是什么概念呢？

一般來說，電影靠票房回收成本，票房要是投資額的三倍多一點才行。

《投名狀》的3億，至少要9到10億的票房才有機會保本兒。

而那個時間節點，內地歷年的票房冠軍都沒有超過3億的。

也就是說，出品方港島的寰亞，還有內地的保利，從一開始就知道賠錢。

而且從一開始，就玩命的花錢！

導演用陳可辛，那是因為陳大導剛剛在好萊塢拍了一部《情書》，正如日中天。

演員用李連杰，也是在好萊塢打出名號，沒有比他更貴的。

除此之外，編劇用九個，兩岸排得上號的編劇從前往后數都請過來。

設備？設備必須和好萊塢看齊，而且是單機位慢慢拍。

群演一天的盒飯就吃幾十萬，有錢就是任性。

服裝道具沒有一樣不是精中選精，就是一個貴，就是一個好。

表面上說，是為了振興港片，加強陸港同仁的深度合作，重振港島電影。

結果確實拍出一部經典，即便十幾年后，依舊被很多人追捧。

可特么賠的比陳詩人還狠！

而且不光賠了錢，也葬送了合拍片的大好前途。

從那之后，再沒有一部合拍片成為經典之作。

倒是內地電影人學到了技術，積累了經驗。

先后涌現出了《瘋狂的石頭》、《泰囧》，以至于后來的《捉妖記》等一大批具有商業價值的好片。

也是自那之后，港島電影人在內地的地位逐漸回歸正常，沒什么特權了。

也是從那之后，幫了倒忙的陳詩人和華裔開始走下坡路。

而后來的保利什么背景自不多說。

寰亞？

嗯！寰亞的老板雖然是港島人，但人家是從政的。

當然了，還有一個細節值得玩味。

陳可辛......

制片人出身！除了導戲，最擅長的就是核算成本，控制成本。

他從一開始就知道，這片子得賠個大的。

……

“我和你的處境其實差不多?！?

此時此刻，楚安很愿意和林晚晨說幾句真心話。

“你的情況是空有林晚星，卻缺少在行業立足的根基。”

“而我呢，除了第一周播劇的噱頭，一無所有?！?

“別看這部戲賺錢了，而且沒少賺?！?

“可就算把陸鳴澤那一份也拿來給我支配，對于這個行業來說，又有幾個錢？”

“兩部賠錢的作品，就什么也剩不下了?！?

林晚晨聽到這兒，長嘆一聲，感同身受，“是啊，咱們不是天都，沒有那么深的根基，只能靠鉆營在夾縫中求生存。”

“所以，拉高成本，就是為了把一部分競爭對手擋在門外？”

楚安，“能擋住最好，擋不住也沒關系?！?

林晚晨皺眉，“什么意思？”

楚安一笑，“擋不住就給天都唄！”

“反正我已經打好樣兒了，天都那個陳儒不是很厲害嗎？要是看不出這點事兒，他也是白混！”

“后面的對手，自然由天都來擋?！?

林晚晨，“……”

有點懵，也有點佩服楚安。

他居然能想到讓天都來擋住其他對手。

不過想想也是，天都要是出手，就不是兩千萬的門檻兒了。陳儒會筑起一道高墻，讓絕大多數人進不來。

至于楚安，他和陸鳴澤已經打出了名號，也已經在門里了。

豎起大拇指，“以后常聊，我發現你比我還臟！”

……

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