兩類古鋼琴

那么，兩類古鋼琴到底有何不同？這倒又不妨顧名思義了。撥弦古鋼琴的外觀同現代平臺大鋼琴沒有多少差別，但其發聲方法和現代鋼琴大不相同。它的每一個鍵子的后面聯接著一個撥子。一按下鍵子，撥子便撥響了琴弦。撥子有用皮革做的，也有用鳥羽之管的，所以也有人將這種古鋼琴的名稱譯為“羽管鍵琴”。正由于是撥弦發聲，觸鍵的輕重難以控制撥弦的輕重，彈起來便只能大致上是一種力度，做不出靈活細致的變化了。試聽古鋼琴音樂，一個最明顯的印象就是這種力度變化的呆板單調。相形之下，也就更可以感覺到現代鋼琴的力度變化多么靈活而且層次豐富。即從這一點也便可以體會到，現代鋼琴與古鋼琴的競爭為何以后者之敗退告終了。

古鋼琴的弱點還不止這一點。它的聲音不夠響，在音樂廳里如果不用擴音裝置，就無法同別的樂器取得平衡。它的余韻之短促也是一大缺點。所以在古鋼琴曲中那些需要拖長的音不得不乞憐于各種裝飾音。

還有音色的問題。如今人們從錄音當中聽一曲古鋼琴音樂，比方說巴赫的《十二平均律鋼琴曲集》中的第一首《前奏曲》，會覺得其聲優雅幽遠、古色古香吧？其實古時候這樂器所發出的聲音，同經過電子處理的唱片錄音里的音響是有距離的。用撥子撥弦發聲，音質不免粗糙，而且無可避免地會夾帶上一點噪聲。古人聽得慣了，習以為常，待到現代鋼琴露了頭角，有了比較，許多人對這種有缺陷的聲音也就不大耐煩了。

不管怎么說，古鋼琴雄踞樂壇幾百年，音樂演奏活動中竟缺它不得。我們知道，在巴洛克與其以前時期，合奏樂中的和聲并不全部寫出來，而是在樂譜的低音部分標上數字，由古鋼琴演奏者按規定程式奏出和弦與音型，填進整個樂曲的織體中去。這叫作“數字低音”。那時的合奏音樂從頭到尾都有這連續不斷的低音。故又名“通奏低音”。如何照著古譜來彈奏這種東西，是今人演奏巴洛克音樂時要解決的難題之一。

現在且再來看古鋼琴的另一種，擊弦古鋼琴（又譯楔槌鍵琴）。這種樂器的發聲機制卻同現代鋼琴有相似之處。它是用琴鍵后端的一個金屬塊敲擊琴弦發聲的，聲音比撥弦古鋼琴還要輕，更不適合在大庭廣眾間演奏了。然而這種樂器的音響別有風味，優雅可喜，勝過撥弦古鋼琴。尤其奇妙、為今人所想不到的是，它的音響不僅可以改變強弱，還可以使已奏響的一個音在音高上發生一點變化。原來，當你按下琴鍵時，鍵子一端的小金屬塊擊弦之后便繼續留在弦上不動。這時，制音器捂住弦的一部分，讓金屬塊以下的那部分自由振動。你如果稍稍加強指尖的壓力，那個音的音高便稍稍升高了。這好像我們彈中國的箏時，左手按弦使其發音升高一樣。既然這樣，彈擊弦古鋼琴時也就可以在琴鍵上“揉指”，弄出像小提琴上的那種效果了，而這種獨特的效果在現代鋼琴或其他鍵盤樂器上是根本辦不到的。

擊弦古鋼琴音色美，反應靈敏，又有這種獨特效果，所以它能比較細膩地表情。巴赫一生中寫了大量的古鋼琴音樂，據他的兒子說，他最賞識的就是擊弦古鋼琴。（費解的是，他身后遺物中有幾架撥弦古鋼琴，而并無此物，遺言中也未提及，因而也有人懷疑此說。）那套號稱鋼琴文獻中“舊約圣經”的《十二平均律鋼琴曲集》，肯定是為古鋼琴寫的。但究竟是為哪一種古鋼琴而作，也有不同看法。他不會為他并不滿意的新興樂器現代鋼琴寫這些樂曲，則是不難推知的。故此，他這部杰作雖然已經約定俗成地被譯為“平均律鋼琴曲集”，還不如把鋼琴二字去掉或加上個古字更為妥當。

難兄難弟的這兩種古樂器，外貌大不相似。不妨說，從始祖克里斯托弗里開始，平臺鋼琴的外形是沿襲了撥弦古鋼琴的形象。擊弦古鋼琴則是小個子，一個長方匣子般的樂器。雖也有大型的，一般卻都是小型的。有的可放在案頭，有的可攜之旅游。大型長方形擊弦古鋼琴在外形上也有繼承者，便是后來一度頗受歡迎的方型鋼琴與柜形琴。

從前的便攜式擊弦古鋼琴，看上去簡直像個玩具，也叫人想到今天的小電子琴。它卻是古時候比較普及的家庭樂器。莫扎特在一封家書中特地關照老父，把自己心愛的小擊弦古鋼琴放在他住的房間里。

至于盧梭的室內擺著的一架斯比奈（Spmet），狄德羅寫信托人買的一架浮吉那爾（Virehlal），那都屬于撥弦古鋼琴的輕便型，也是古時相當流行的鍵盤樂器。

古鋼琴往矣！但人們可別忘了，自從文藝復興之后，直到19世紀之初，英國伊麗莎白女王、普魯士腓德烈大帝[1]、俄國凱塞林女皇們的宮廷中，蕩漾著古鋼琴的聲音，而其小型輕便型的變種也普及于民間。只是從貝多芬時起，古鋼琴才不時興了。浪漫派樂人對它簡直不屑一顧。據說，舒曼夫人克拉拉、鋼琴家兼指揮家比洛、魯賓斯坦這些演奏大師竟從未聽到過擊弦古鋼琴。廣大愛樂者更是不知其為何物了。古鋼琴之被置之腦后，也是同巴赫等巴洛克大師曾被人遺忘這件事相聯系的。19世紀中葉以來，巴洛克音樂的還潮帶起了古鋼琴的復出。人們向往古音古調，喜歡用古樂器演奏古樂，以還其本來面目。有多爾梅茲其人，是振興古樂器的熱心人，不但精研古鋼琴的彈奏技巧，還精心仿制了一批古鋼琴，保留傳統特色而又改善其性能。他監制的一種豪華型古鋼琴，聲音比巴赫時代的還要好些，據云其音可以像鋼琴那樣延長。本世紀初又出現了古鋼琴演奏名手蘭多斯卡女士。

在1889年的巴黎博覽會上，老牌鋼琴廠家普來葉爾與埃拉爾兩家都拿出了各自生產的古鋼琴。同時，名手迪埃莫獻演了一系列古鋼琴名作。

古鋼琴也現代化了，有的有七個踏板，可以擴大音域，改變音色。有的上面裝了用以調音的微調器。

作曲家也對它刮目相看了。西班牙作曲家法亞，特為撥弦古鋼琴作了一首協奏曲。

的確，聽古鋼琴上的巴赫，其味與鋼琴不同，這是“原味”！30年代便有一種巴赫《十二平均律鋼琴曲集》的唱片，是一種“只向‘48’協會成員提供的限定版”。這套老唱片便是用古鋼琴演繹的。《勃蘭登堡協奏曲》是巴赫的重要作品，其中的第五首里有一大段撥弦古鋼琴的獨奏，酣暢至極，從中可以領略一下這種古樂器的特色。不過聽慣鋼琴的我們，似乎也不免為它的演奏者感到有點吃力吧！

注　釋

[1].Friedrich the Great，現在通常譯為腓特烈大帝。