四、流行歌曲的似真性

流行歌曲貼近生活，不等于不需要技巧和美感。它是任何人都可吟唱，而很少有人唱得出色的一種音樂形式。

怕自己不能負擔對你的深情，

所以不敢靠你太近。

你說要遠行，

暗地里傷心，

不讓你看到哭泣的眼睛。

這是童安格的創作歌曲《其實你不懂我的心》的最后一段歌詞。詞曲真切動人，加上童安格精彩的演唱，使這首作品長時間穩居龍虎榜榜首，并且獲得臺灣1989年度最佳作詞作曲獎。童安格將音樂發展段那種不知情歸何處的心境，表現得淋漓盡致。而最后一句“不讓你看到我哭泣的眼睛。”中的“眼睛”兩個字，卻無法掩飾內心的痛楚，喑啞的聲音中略帶顫抖，將情緒揮灑得出神入化。

在這里，詞曲的真切固然重要，更重要的是演唱者的演繹，我們強調似真性，就意味著不能完全真實，如果演員不控制情感，哭得死去活來，還怎樣細致表達情感呢？恐怕連歌也無法唱下去了。演唱者只有把握和控制好自己的情感，才能分寸得當地表現作品。

大陸歌星張行演唱《再回首》時，在“再”字上反復使用啞音，使我們感受到他內心歷經滄桑的疲憊。這種真實感覺是演唱者經過多年的藝術實踐、經受生活的痛苦磨煉所得來的，是演唱者藝術功底的表現。

流行歌曲難就難在似與不似之間，臺灣歌星蘇芮、齊秦、姜育恒、王杰、張宇，大陸歌星劉歡、毛阿敏、韋唯那毫不掩飾的高音，讓你聽起來心都戰栗。然而，這真實的嘶喊背后是反復磨煉的技巧和方法，這技巧和方法蘊藏于自然形態之中，是一種人世歷練，出世質樸的最高境界，正如我們欣賞電影演員的表演一樣，演員越真實、自然，技巧性就越高。而高水準的技藝常常在揮灑自如、輕描淡寫的表演中不經意地流露，這正是流行演唱有別于其他唱法的重要特征。

似真性還集中表現在演唱方法上，演唱者要通過技術將訓練過的聲音還原成真實的聲音，在流行音樂里，最好的技術和技巧就是看不見任何技術和技巧，那是在真實的聲音掩蓋下的技術和技巧，是技術和技巧的最高境界。