身為刀匠

當時，我進行了各種各樣的嘗試。根據自己的想象，嘗試了各種材料，仔細琢磨研究日本的南北朝時代、鐮倉時代的刀匠們都是怎么鍛刀的。這樣做，不是為了仿制古代的刀具，而是研究在現代的環境中，如何才能再現并傳承過去的技藝。

雖然進行了各種嘗試，但僅僅為了研究而研究是行不通的，必須實際操作，靠作品說話。也正因為如此，我第一次明確了自己的努力方向。不滿足于繼承眼前的父親的作品，而是要苦心鉆研古代的日本刀究竟為何能夠流傳至今？為何那些古老的傳承備受推崇？后來我終于發現，古代的日本刀那優美的形制具有極強的自我修復能力。

刀具在打斗、使用過程中，或多或少都會磨損。缺刃、殘破、磨損變薄……可即便如此，因自身的磨損變短、變薄，卻絲毫不會有損它的手感、分量和質感。

過去，很多人喜歡追隨時代潮流，把古刀、大刀的手柄去掉一些，但是，鐮倉時代的刀身雖然變短了，卻散發出鐮倉時代獨有的氣質。那是因為刀尖和刀身雖然一樣寬，卻形神兼備。

遺憾的是，現代的日本刀如果截去一段，會變得非常突兀。那是因為在鍛刀之初，工匠并沒有好好把握刀的分量和質感，這大概與鍛刀工匠的手感和品位有關。另外一種原因是，工匠沒有充分理解刀的形制，只是根據圖紙把刀身和刀刃拼湊在一起，以為用花紋裝飾就能表現出刀的氣質，過度考慮刀的外觀和刃紋的裝飾功能。

刀的品鑒與審美也有偏差，一些工匠僅僅注重刀身的寬窄和長短，只關心面子工程。

或許是為了與武器劃清界限，鍛刀師刻意淡化了日本刀作為武器的印象，而過去的日本刀都是需要實際去切、去割、去砍的，既要有實用性，還要兼具美觀。正因為在鍛造之初就有這樣的需求，所以過去的工匠在手感、分量、質感等方面有諸多考量，早已考慮到即使因為磨損變薄、變短，也要保持足夠的堅韌度和形制的美觀。反觀現在，強調的往往更多是技法。這或許就是今昔日本刀最大的不同吧！至少我覺得是這樣。因此，我稍微改變了一下自己鍛刀的理念。

例如，尺寸比一般的刀要短一些，刀身寬度也反復測量，比平時的要窄一些。這其實并不是多難的事，重要的是鍛刀時是否考慮到了這一點。從人盡皆知的主流方向稍稍抽離，我想打造的是屬于我自己的風格。

為此，我參考了很多江戶時代初期的刀具。日本南北朝時代的大刀流傳到了江戶時代，逐漸變短，打磨得也更薄一些。慶長時代打磨的日本刀稱為“慶長磨”，我被這一時期的日本刀深深吸引。與現代的主流日本刀相比，它的刀身要窄得多、短得多，我覺得它極具特色。

其他類型的日本刀我也做過很多嘗試。大家普遍喜歡外表華麗的，我卻反其道而行之。我的刀更多強調的是黑色的刀身和打磨得微泛白光的刀刃，這二者的色調對比仿佛化妝。現在大多數人喜歡把刀刃磨得發白閃亮，我的刀卻逆潮流而行之，刀身是黑色的，刀刃只是微微泛白。我覺得這樣的色調比例和明暗過渡才是最美的。

雖然這話聽起來有些自大，但無論是小說還是詩歌，只有獲得了好的評價和口碑，作者才能出名，人們才會注意到作品本身，才愿意花錢購買。各個時代都有各自的主題、手法、受歡迎的要素……如果不滿足這些條件，很可能就無法獲得認可。人們總是在努力順應時代的潮流，在此過程中不知不覺就形成了某種時代的風氣。

看過去的日本刀，就只能看到刀本身，不會過多關注鍛刀的人；而現在的日本刀，人們更多關注的是誰造的，是誰的作品。由刀可以看到人，有時甚至會看到作者的一些小心思，功利色彩過于濃厚。我的作品白色部分比較少，更多保留了刀身原始的鐵黑色，這是為了更多展現刀作為一種器具的原貌。刀身越亮白，刀刃則越堅硬，僅僅追求外觀的奢華閃亮，過度發白的刀身質感會太偏硬，缺乏韌度，會很脆，使用不當就容易折斷。

毋庸置疑，每個時代都有各自的時代潮流。父親去世后，我就愈發感受到這樣的變化。在某種程度上，父親引領了一段時期的時代潮流。可在他過世后，這種潮流逐漸被一些其他人的想法營造出的新的時代潮流取代。很多人希望嘗試鍛造一些和宮入行平時代不同的日本刀。

很多刀匠也開始迎合這種風氣，而我卻不打算迎合任何潮流，我只專注于我所感受到的美的事物。這就是我的刀。