自序

理查德·瓦格納在歐洲音樂史和文化史上都留下了濃重一筆，對后世影響甚遠。瓦格納是德國歌劇的先鋒，似乎德國歌劇也在他這里達到頂峰，至少，到目前來看是這樣的情形。但二戰期間，希特勒與瓦格納家族的關系使瓦格納的音樂蒙上了一層陰霾。

瓦格納的一生經歷復雜，跌宕起伏，毀譽參半。他歷經革命失敗，巴黎受難，瑞士隱居，成為王室座上賓，以及建造拜羅伊特劇院等事件。他兩度結婚，第二任妻子科西瑪，為鋼琴家李斯特的女兒，她為瓦格納記了14年的日記。尼采與瓦格納之間的友誼與交惡，又使瓦格納的私人生活變得趣味橫生。

瓦格納生活之背景，正值德國統一前幾十年，此間，無政府主義大行其道，早期瓦格納受此影響，投奔革命。后來，瓦格納接受叔本華的哲學觀，《作為意志和表象的世界》成為他歌劇創作的理論指導，叔本華思想提升了瓦格納歌劇的美學價值。

瓦格納一生中，除了創作出《唐豪瑟與瓦特堡的歌唱比賽》（后簡稱《唐豪瑟》）、《黎恩濟，最后的護民官》（后簡稱《黎恩濟》）、《羅恩格林》《紐倫堡的名歌手》《尼伯龍根的指環》《帕西法爾》等歌劇，著述亦頗豐，《未來的藝術作品》《歌劇與戲劇》《藝術與革命》皆是名篇。他率先在藝術上創立“綜合藝術”一詞。但是，《音樂中的猶太性》一作讓他飽受指責，書中他惡意貶低梅耶貝爾、門德爾松等猶太音樂家，而且他用假名發表了此文。

在國內出版界，關于瓦格納的傳記鮮有問世，少數一兩本皆為翻譯本，累累幾十萬言，皇皇巨著，加上冗長的文字翻譯、煩瑣的行文、陌生的引用，使原本生疏的人物愈加難懂，讀者幾乎望而生畏，失去閱讀之樂。

鑒于上述原因，再加上與瓦格納相關的如此多的歷史變遷和人情冷暖，我產生了動筆寫作的沖動，想為文藝愛好者們提供一本關于瓦格納的小書。本書寫作方式的靈感來源于《米沃什詞典》和《馬橋詞典》。前者向我展現了意識形態下一個個孤寂的靈魂，他們曾經詩意地活過；后者講述了發生在鄉村里的一系列荒誕怪異的故事，故事的主人公也曾在無奈中度日。因此本書亦采用詞條式寫作，結構自由，文字簡潔樸素，夾敘夾議，既展現了歷史細節，也呈現了個人感悟。

為了保證書中所寫的資料翔實可靠，我從德國郵購了瓦格納的相關書籍，皆為德文。在寫作過程中，我將有關瓦格納的資料消化后，分門別類，去粗存精，悉心設計，反復揣摩；以中文書寫時，盡量做到直白和通暢，如有二分雅致那就更好。

《瓦格納詞典》主要圍繞瓦格納的著作、歌劇作品及朋友和所謂敵人展開，不涉及專業音樂知識，想必該書更易為廣大讀者所接受。德國研究瓦格納的學者烏多·貝爾巴赫（Udo Bermbach），其研究背景專業為政治和哲學，他遵循傳統寫法，著有《瓦格納的神話》（ Mythos Wagner ）和《理查德·瓦格納在德國》（ Richard Wagner in Deutschland ）等書；還有德國學者、瓦格納的曾孫女尼克·瓦格納（Nike Wagner）所著《瓦格納劇院》（Wagner Theater）和奧利弗·希爾米斯（Oliver Hilmes）所著《山丘的女管家》（Herrin des Hügels），兩書也皆未涉及音樂分析等內容。而我這本“詞典”有著不同的語境，有著不同的寫作目的和敘述風格。

當然，我不敢高估自己的能力，此書也非解答瓦格納相關謎題的唯一鑰匙，我所做的乃是一次嘗試，或者說做一件力不能及的事，投入全部心神而忘掉自己。讀者如能借《瓦格納詞典》，窺得19世紀德國的“一段風月”，那將是此書之厚福。最后借用金性堯先生的一段話來結束此序：“當著朝陽初升，或燈火乍明，以至車廂舟艙之中，忙里偷閑，隨手開卷，偶有會心，掩卷冥想，詩情畫意，忽來心頭，這便是對我們最大的慰勉……”