前言

首先感謝本書的讀者朋友們，如果拙作能對您的數字繪畫之路產生一些益處，這本書的價值也就真正得以體現。您現在看到的是本書的第二版，通過第一版的讀者反饋和新的教學思考，筆者對書中內容進行了更新，在此向新老讀者朋友表示由衷的感謝！

本書自2015年5月開始準備選題與寫作內容，其中寫作大綱五易其稿，正式進入寫作階段已是5個月之后，至2016年2月底完成全部內容，并于當年5月份正式出版，在2019年11月進行了再版修訂工作，現在終于與您見面。時光如白駒過隙，筆者的心情依然興奮而忐忑：興奮的是，作品歷經許多個不眠之夜終于可以面向讀者，接受您的檢閱；忐忑的是，不知筆者的專業水平是否能滿足您在數字藝術學習和創作道路上的需要，能否對您或多或少產生幫助和啟發。

實際上，想要寫出一本循序漸進的數字繪畫教程是筆者多年所需、所愿，這主要是由本人的工作性質決定的。筆者1999年開始學習繪畫，2003年正式接觸數字繪畫，2010年正式成為高校教師開始教學工作，工作內容包含藝術學院美術學科的相關基礎課程，從教學所需來說，一本步驟詳細且適用于有一定美術基礎的同學的數字繪畫入門教程實在是迫切的。因此您在瀏覽本書時會發現，書中章節排列和案例順序基本與國內美術教學的步驟相匹配，對學習過手繪美術的讀者朋友來說應當不陌生。同時，本書的案例步驟盡量詳細，數據務求精確，也是為了滿足初學者之需。本書附有教學視頻、案例源文件、素材圖，大家可按照封面網址登錄觀看或免費下載使用。另外，掃描封面或內文二維碼可瀏覽快速版案例視頻。

本書雖定名為數字繪畫“入門”教程，但并沒有大篇幅地介紹軟件基礎操作和美術基礎理論，原因有二：首先是任何課程的學習都需要參與者有一定的主觀能動性，筆者在教學中也建議同學們提前熟悉工具，帶著問題學習；其次是數字繪畫在軟、硬件操作方面也的確并不復雜，案例中用到的都是最基礎的軟件功能，筆者堅信唯有用最基礎的工具實現所要畫的效果之后，再去嘗試絢麗的插件和濾鏡來提高效率才是正確的學習之道。總之，本書源自與也受限于筆者的專業學習體會和教學經驗，希望能得到您的理解與共鳴。

本書再版時，在最后增加了一個水彩風格的寫實塑造案例作為一章，主要是考慮初版書中的案例可以進一步豐富，就畫面效果而言，也應增加深受當下讀者喜愛的帶有傳統手繪工具痕跡的作品，以便讀者在后續的個人創作時可以繼續研究原畫、繪本等風格。雖然增加的案例使用了新版Photoshop軟件，但是筆者刻意選擇了對軟件版本沒有依賴的畫筆。希望兩版教程可以延續同樣的教育教學理念：重基礎，輕技法；一切以學生為重心、一切以學習為中心。

本書的撰寫得到了楊亮琦的協助。在本書完成之際，要感謝家人的理解、同事們的指導、同學們的支持。鑒于筆者的學識和專業水平，書中難免有不足之處，敬請各位專家、讀者指正。也歡迎各位與筆者進行關于數字繪畫學習、創作方面的交流（郵箱：wluguang@sina.com）。

王魯光

2019年11月于濟南