13 偉大的達·芬奇

把這行字放在鏡子前面，你就能很容易地把它們讀出來了。

人們發(fā)現(xiàn)，要想順利地讀懂那位叫作列奧納多·達·芬奇的偉人的筆記，就得用這種方法。我們把他稱為“偉人”并不是因為他寫字的時候是從右往左反著寫的，而是因為他會做很多事，而且做得比其他人都好。

列奧納多·達·芬奇生活在文藝復興時期的意大利。他出生比拉斐爾早許多，而去世僅比拉斐爾早一年。在列奧納多·達·芬奇所擅長的諸多事物中，其中有一項就是繪畫，至今還有人認為他是世界上最最優(yōu)秀的畫家。然而，除了繪畫之外，達·芬奇還對許多其他東西感興趣，因此，在他漫長的一生中，他僅僅留下了為數(shù)不多的畫作。

達·芬奇有一幅作品藏于巴黎的盧浮宮中，那就是《蒙娜麗莎》。數(shù)年前，這幅畫曾經(jīng)被人從盧浮宮盜走，全世界的報紙都用大標題對這起事件進行了報道，其受關注程度絲毫不亞于某位偉大國王的逝世或者某艘巨輪的沉沒。幸運的是，這幅畫最后被找到并歸還給了盧浮宮，但是真正的竊賊卻一直沒有抓到。

《蒙娜麗莎》畫的是一位意大利貴婦人。畫像中，人物的臉上帶著似有似無的微笑。如果達·芬奇當時對這幅畫做過哪怕一絲一毫的改動，也許這種微笑就根本不會存在了。這是一個令人困惑的微笑，蒙娜麗莎似乎是在對著什么微笑，但是沒有任何人知道這個東西是什么。

除了微笑，這幅畫中還有許多值得注意的地方。仔細看，畫中的人物是立體的，而不是像硬紙板那樣平的，這使她看起來就像是一個活生生的人。達·芬奇能使她看起來栩栩如生是因為他懂得如何使用光線和陰影，使明亮的部分漸變?yōu)楹诎怠＿_·芬奇是第一個使用這種繪畫技巧的畫家。

其次，還要注意這幅畫的背景，也就是畫中人物背后的部分。背景中有小溪、丘陵和山脈，在看一片真正的風景時，你會知道遠處的風景肯定沒有近處的風景清晰，那是因為在你和遠處的風景之間充滿著空氣。盡管你看不見這些空氣，但你也知道空氣越濃厚，則透過它看到的東西就越不清晰。達·芬奇是一個非常偉大的畫家，在這幅畫中他使背景中的風景看起來就像是真的距離我們很遙遠一樣。使用這種繪畫技巧的畫家，達·芬奇也是第一個。

達·芬奇的另一幅畫作并沒有被保存在條件良好的藝術館里，而是在意大利一座修道院低矮潮濕的房間里，而且這幅畫由于受潮已經(jīng)遭到了嚴重的損壞。這幅畫也是世界上最偉大的畫作之一，但是它永遠也進不了藝術館，因為達·芬奇把它直接畫在了墻上。

蒙娜麗莎。達·芬奇作。

這幅畫就是《最后的晚餐》。畫中，耶穌和他的十二位門徒沿著長桌而坐。達·芬奇在畫中所表現(xiàn)的就是耶穌說完“你們中間的一個人出賣了我”的時刻。（取自《圣經(jīng)》故事，講的是耶穌的十二使徒中，有一個叫猶大的出賣了耶穌，所以耶穌才會受難，被釘在十字架上。不過在此之前，耶穌其實已經(jīng)知道自己被出賣，所以他在最后一次和使徒們共進晚餐時，對他們說：“你們中有一個人出賣了我。”第二天，耶穌被捕。——編者注）

你能想象的到，對這些門徒來說，出賣他們深愛的主人，也就是上帝之子耶穌，是多么恐怖的事嗎？達·芬奇恰到好處地通過描畫這些門徒的坐姿、手勢，還有面部表情，表現(xiàn)出了每一個門徒在聽到這些話時的感受。

要表現(xiàn)畫中人的感受并非易事。畫家當然做不到讓畫中的人物張口說話，如果畫家想表現(xiàn)畫中人物的感受，他就必須通過人物在思考某件事情時的表情來表現(xiàn)。為了做到這一點，達·芬奇專門拜訪了聾啞人，觀察他們在激動、高興、害怕和憤怒的時候是如何表達自己的感受的。在這種方法的幫助下，達·芬奇能夠使他畫中的人物表現(xiàn)出任何他想要的感受，盡管這些人物都不會說話。

最后的晚餐。達·芬奇作。

《最后的晚餐》完成之后，沒過幾年，畫作就開始從石灰墻上脫落。原因之一是達·芬奇把這幅畫畫在了干燥的石灰墻上，而米開朗基羅和其他的一些畫家用的都是濕畫法，這樣顏色就會滲透進濕潤的石灰里，不會脫落，除非石灰自己脫落下來。還記得吧，我在前面說過這種畫法叫作“濕壁畫”，在意大利語中就是“新鮮”的意思。而達·芬奇喜歡嘗試新的繪畫方式，于是，很不幸，他沒有用濕畫法來創(chuàng)作《最后的晚餐》。

后來，有很多地方的顏色都脫落了，后人在原畫的基礎上進行了必要的修補，這些拙劣的修補覆蓋了精彩的原作。更糟糕的是，修道院的修士們在這面墻上開了一扇門，這扇門的頂部正好位于這幅畫下部的中間位置，打穿墻壁時所產(chǎn)生的震動使這幅畫遭到了更大的破壞。

之后，拿破侖率軍進入意大利，士兵竟然把這幅畫所在的房間當成了馬廄！這些士兵甚至還向叛徒猶大扔靴子來自娛自樂。

一年又一年過去了，這幅曠世杰作慢慢地被毀壞，到了岌岌可危的地步。所幸，一位聰明的意大利人找到了能使這幅畫不再脫落的方法。他還設法清理掉了其他藝術家修補的痕跡，如今這幅畫的狀況比幾百年前還要好。

除了上面講過的兩幅畫，達·芬奇還創(chuàng)作了其他一些作品。其中有一幅人見人愛的畫，叫作“巖間圣母”。在這幅畫中，耶穌圣嬰和圣母與小圣約翰還有一位天使坐在地上，旁邊有洞穴和黑色的巖石，透過巖石間的縫隙，我們能看到亮藍色的瀑布和綠色的植物。

達·芬奇對植物和花非常了解。達·芬奇的追隨者中有一個叫作盧伊尼的人，他畫的一幅畫就是用花的名字命名的。在這幅畫中，一位年輕的女士正拿著一株耬斗草，因此這幅畫也叫作“耬斗草”。盧伊尼筆下的女性都有著若隱若現(xiàn)的笑容，而這種笑容正是達·芬奇最喜愛的。盧伊尼是一位出色的畫家，但是和他所模仿的絕世天才達·芬奇相比，他還是遠遠不及的。