前言

隨著時代的發展和各學科的相互交叉與滲透，作為服裝設計造型藝術基礎訓練的服裝效果圖也在不斷地創新與發展。對于服裝繪畫與服裝設計的研究，首先要明白服裝效果圖是為服裝設計服務的，再就是要探討服裝效果圖如何來表現設計效果的問題。日本設計名家大智浩說：“當設計師有意識地對服裝設計的各界定因素做整合處理時，最后時裝所呈現的面貌一定在設計師的設計觀中。只是在表現設計師個人的審美經驗時必須與服裝的功能性達到統一。”

服裝設計是創造服裝的，服裝效果圖是表現服裝的。它們既分享共同的形式元素，又各自有不同的遵循原則。服裝效果圖可以將服裝作為主體來表現某種場景及情緒，又可以通過它來把設計構思展現在紙上。設計師克里斯汀·拉克魯瓦（Christian Lacroix）、詹尼·范思哲（Gianni Versace）的設計就有很強的時代感和創意性。

服裝設計在造型上有三個主要因素：款式、色彩、面料。那么時裝繪畫就要從這三方面入手，首先要了解款式是何種風格的，如是帶有古典味的還是現代感的；再看色彩搭配；還要看面料的輕薄厚重、光澤與粗糙等；然后再決定服裝效果圖的人物造型、繪畫技法。

作為服裝設計專業的教材，本書著重講解服裝效果圖的繪畫技法和技巧，以及構圖和系列效果圖的畫法；本書的所有章節由黃春嵐、胡艷麗共同編著完成。

本書的特色是書中大量作品來源于作者及學生，圖例生動，并且每一章節都有重點、難點分析和作業的安排，在此也向提供這些作品的學生表示感謝。

對于本書的出版，還非常感謝同事對我們工作的支持。由于時間緊迫，不足之處在所難免，望大家批評指正。

編著者

2015年8月