內容提要

本書從人體動態、材質表現到風格創意，全面而系統地講授了時裝畫的手繪表現技法。第一章從時裝繪畫的歷史引入，介紹了時裝插畫與時裝設計圖的區別與共同點，講述了時裝畫的工具、材料及其運用規律；第二章分析了不同風格的服裝人體形象，常用的服裝人體比例、動態及其著裝技巧；第三章介紹服裝人體頭部、妝容、手部、腳部等重要人體細節的表現；第四章詳盡講解服裝與服飾品不同材質面輔料的表現技法；第五章從構圖、色調、技法和靈感幾個方面進一步介紹時裝畫的風格創意。

本書內容具有較強的實用性，可作為高等院校服裝設計專業學習用書，也可作為對時裝插畫有興趣的讀者的參考用書。