序一

伴隨著視覺藝術的蓬勃發展，服裝設計已經逐步發展成為一門兼具精神性與物質性、主觀性與客觀性、審美性與實用性的藝術形式。其絢麗奪目的形式美中，折射出瞬息萬變的時代境況和豐富多彩的社會世態，傾注著設計師的思考、精神與智慧，是一種深遠情感的延續。著名的法國史學家、批評家丹納在其著作《藝術哲學》中提出：“藝術品的目的是表現某個主要的或突出的特征，也就是某個重要的觀念，比實際事物表現得更清楚、更完全。”反映在服裝設計中，這種對于現實事物與精神特征的本質把握以及視覺化的呈現，顯然已經成為表現當代物質與文化發展最核心的藝術語言之一，為現代藝術設計的創新研究增加了取之不盡的設計素材和用之不竭的精神內涵。

本書從實踐出發，以服裝設計創新的思維與實踐為主要研究脈絡，力求在風格多變的設計實踐中尋求對其本質與形式的整體把握。就其內容而言，作者將從服裝創新設計思維、服裝設計主題的拓展與靈感、服裝設計元素與方法、服裝設計風格與定位、服裝設計思維的表現、創新設計思維與實踐——案例分析六個方面對服裝創新設計進行針對性剖析，為讀者建立完整、準確的理論知識架構與清晰、有效的設計實踐方法。其中，第六章創新設計思維與實踐的案例分析部分是本書的重點，作者列舉了經其指導的近百項國內外服裝設計大賽的獲獎案例，效果圖、款式圖、面料圖、成品圖、走秀圖一應俱全，直觀、形象地展現出創新設計思維的實踐成果。

本書體現了作者對于多年從事服裝設計教學的思考，也是其多年優秀教學成果的集中展現，相信能為讀者帶來良好的學習經驗與完善的實踐參考。

清華大學美術學院教授博士生導師

第十屆全國美術作品展“金獎”獲得者