一、杜牧與秦觀的《八六子》

中晚唐詩人采用新聲樂曲按拍填詞，所作都是小令，做長調者只有杜牧一人，他所做《八六子》詞共九十字，也是現存文人詞中最早的長調，是一首宮怨詞。

《八六子》此調為杜牧始創，又名《感黃鸝》。

八六子

洞房深，畫屏燈照，山色凝翠沉沉。聽夜雨冷滴芭蕉，驚斷紅窗好夢，龍煙細飄繡衾。辭恩久歸長信，鳳帳蕭疏，椒殿閑扇。

輦路苔侵。繡簾垂，遲遲漏傳丹禁。舜華偷悴，翠鬟羞整，愁坐望處，金輿漸遠，何時彩仗重臨？正消魂，梧桐又移翠陰。

該詞就藝術性來說并不是很高明，有的地方尚欠精神渾融。詞的上片著力刻畫環境的冷寂、冷清，下片情與景交錯而行，寫出棄妃心中的希望、惆悵、寂寞與無奈，整首詞鋪敘委婉，時而抒情，時而布景。

大凡一種新的文學題材創立之初，如何運用此種新題裁以表達情思之藝術手法，還沒有在實踐中取得豐富經驗，所以雖然是很有天才與素養的文學作家，當他偶爾嘗試新體時，也不免有粗疏之作。盡管杜牧的才華卓絕一代，詩歌創作為晚唐冠冕，但是他初次試作的這首《八六子》詞，并不很好。只有溫庭筠以全力填詞，多方嘗試，細心琢磨，才能夠在新的詞體創作上做出成績，顯著有奠基之功。

到北宋中期，秦觀也作了一首《八六子》詞，雖然也多少受到了杜牧詞的影響，但是在藝術風格方面，卻是青出于藍而勝于藍了。

《八六子》秦觀

倚危亭。恨如芳草，萋萋刬盡還生。念柳外青驄別后，水邊紅袂分時，愴然暗驚。無端天與娉婷。夜月一簾幽夢，春風十里柔情。怎奈向、歡娛漸隨流水，素弦聲斷，翠綃香減，那堪片片飛花弄晚，蒙蒙殘雨籠晴。正銷凝。黃鸝又啼數聲。

這是一首懷人之詞，作者與所懷念之人相別已久，獨倚危亭，忽睹芳草，因芳草之刬盡還生而聯想到離情之纏綿郁結，難以屏除，只用一“恨”字作聯系，設想與用筆均極為含蘊空靈，故在《宋四家詞選》中被周濟譽為“神來之筆”。下邊兩句用“念”字引起追憶。“柳外青驄”、“水邊紅袂”，分寫自己與對方離別時情況：柳外、水邊是幽雅的環境，青驄、紅袂，是鮮明的形象，當日情景，宛然再現，這是虛景實寫。“愴然暗驚”一句，突然落到今日的現實，追憶的夢幻霎時驚醒，遂有無限凄楚之感，也含有離別已久之恨。下半闕“無端”三句，再進一步追憶當時的歡聚，但并不直述。“夜月一簾幽夢，春風十里柔情”兩句，是借用杜牧《贈別》詩句，以含蓄出之：“聘聘裊裊十三余，豆蔻梢頭二月初。春風十里揚州路，卷上珠簾總不如。”“怎奈向”三句，嘆惋好景不長，倏又離散，“素弦聲斷，翠綃香減”，仍是用形象寫離別，有幽美凄清之致。“那堪”二句，忽又寫當前景物，以景融情。“片片飛花弄晚，濛濛殘雨籠晴”，本是賞心悅目的美景，但是在懷人的深切愁悶中，觀此美景，卻更增惆悵，故用“那堪”二字領起，結尾“正銷凝。黃鸝又啼數聲”，又是融情入景，有悠然不盡之意。洪邁《容齋隨筆》卷十三云：“秦少游《八六子》詞云，‘片片飛花弄晚，蒙蒙殘雨籠晴，正香凝，黃鸝又啼數聲’語句清峭，為名流推激。予家舊有建本《蘭畹曲集》，載杜牧之一詞，但記其末句云：‘正銷魂，梧桐又移翠陰’。秦公蓋效之，似差不及也。”洪邁指出秦觀詞此二句，是從杜牧詞中脫化而來是對的，但是他認為秦詞不及杜詞，論斷并不公允。

秦觀這首《八六子》詞，論藝術是很精美的。他寫離情并不直說，而是融景于情，以景襯情，也就是說，把景物融于感情之中，使景物更鮮明而具有生命力，把感情附托在景物之上，使感情更為含蓄深邃。從章法來說，忽而寫現實，忽而寫過去，交叉錯綜。從用筆來說，極為空靈，空際盤旋，不著重筆。從聲律來說，《八六子》這個詞調，音節舒緩，回旋宕折，適宜于凄楚幽咽表達之情。秦觀這首詞還有一個特點，就是洗煉得非常精純，這也是秦觀所擅長的。張炎早就指出這一點，他在《詞源》卷下中說：“秦少游詞，體制淡雅，氣骨不衰，清麗中不斷意脈，咀嚼無滓，久而知味。”

秦觀的這首詞，的確耐得住讓人反復咀嚼玩味，相形之下，杜牧的《八六子》反而俗了。張炎《詞源》卷下評秦觀《八六子》詞云：“離情當如此作，全在情景交煉，得言外意。”