總之，制定好規則，剩下的就是在規則下盡情發揮了。繪馬的做法就是每天抱著【惡刀·鐚】，同調到10%半個小時的時間，然后用來學習各種方面的知識。

在這種作弊般的條件下，十歲之后的繪馬才能在各領域開花結果，不止咒術、魔術、體術相關，大學的課程也早早地自修完畢，其中出于興趣撿起來的料理技藝和人偶制作技術，因為超凡能力的加入更是登峰造極。

至少在人偶方面，繪馬學習的對象是這樣的：水銀燈——

對，就是薔薇少女的那個，學習的對象自然就是傳說中的人偶師羅真。

然后是伊呂里，機巧少女不會懷咳咳……不會受傷那個，學習的老師是仿生人偶界的第一人——花柳齋哨子。

蒼崎橙子——明明買的是橙子的手辦，不知道為什么，推測是穿越的過程，將繪馬的高仿藏品變成真品的神秘力量無法作用在活物之上？導致就算是伊呂里這樣的自動人偶也沒有辦法活動。于是，他的蒼崎橙子手辦就順理成章的變成了蒼崎橙子備用身體的其中一具？

看起來超級像尸體，繪馬為了處理它可是花了很大的功夫。

然后，說道人偶魔術、人造人的話題，在型月世界一定繞不開的愛因茲貝倫家族，繪馬擁有的是伊莉雅的手辦，同樣，穿越過來之后就變成伊莉雅的尸體了。

共鳴的結果，得到的是尤布斯塔庫哈依德·馮·愛因茲貝倫，愛因茲貝倫家族第八代族長“阿哈德”制造伊莉雅時候的記憶。

之后還有“七色的人偶使”愛麗絲·瑪格特羅伊德。非常神奇的一點在于，繪馬并沒有購買上海、蓬萊、倫敦之類的周邊，而是小愛實際以類似橙子、伊莉雅的方式具現到了這個世界。

原因為何，繪馬沒有想明白。想不明白就不去細想。總之，在得到羅真、蒼崎橙子、尤布斯塔庫哈依德·馮·愛因茲貝倫、花柳齋哨子及愛麗絲·瑪格特羅伊德，這幾位用什么言語稱贊也不為過的人偶大師的技術傳承之后，繪馬陸續從赫萊森手辦自帶的大罪武裝【悲傷的怠惰】上得到了松平·元信制作赫萊森自動人形的技術，以及改造杰諾斯的庫諾斯博士硬派的技術。

綜合幾種同樣超凡入圣、細節上卻有不同的人偶技術并初步入門，這就是繪馬的〖重生館〗火遍全世界的原因。

或者說，身為可以說這些大佬共同教出來的學生，他開的人偶店不火才是怪事吧！

正因為繪馬開店時的技術達到了可以用人偶“復活”一個人的程度，繪馬想店名的時候才會從腦袋里蹦出“復活”這種意義不明的詞來吧！

然后，繪馬成功的給自己本來就塞滿的日程計劃再次擠進一份分時間的項目。

沒辦法，只能從睡覺的時間里扣了。——每當他想起當初的決定的時候，繪馬總不由得有種活該、自作孽的感覺。

但是，想要在這里停下來也是不可能了。關掉〖重生館〗，或者再關掉〖提督的補給艦〗，固然可以給繪馬騰出不少時間，每天甚至可以多休息一兩個小時，不過不說這樣的做法，期待著兩家店的顧客會讓他的責任心有多痛，單說〖重生館〗，因為某個原因，繪馬就無法割舍它所帶來的成就感和滿足感。

——其實，繪馬還秘密兼職著劇團的團長。

說起近年來的穿越者必備的設定，文抄公大概算是一個。相比起其他職業來錢多、來錢快、社會地位較高，只用閑余時間就可以完成的地方更是戳中所有人的癢點。

繪馬本來也想做個文抄公，憑借經過各種修行得到鍛煉的大腦，回想起前世看過的作品的點滴并不是難事。

然而，一來繪馬沒時間，說是“只需要用閑余的一點時間就可以完成”，繪馬就連這點閑余都欠奉。

對他來說，有那時間，就算是拿來發呆也更能讓他舒坦。在實際修行著超自然力量的情況下，作為知名小說作家能夠帶給他的滿足感和成就感已經沒什么吸引力了。

可是，從他穿越帶來了那么多的二次元周邊就能知道，繪馬多么喜歡前世的那些故事。讓這些精彩的、悲傷的、壯麗的、歡樂的故事爛在他的肚子里，這輩子只有他一個人知道，那該是多傷心的一件事情。

不想要把那么多精彩的故事帶到棺材里，寫小說又既沒時間、也沒興趣，正在這個兩難的時候，父子關系還處于和諧期的繪馬由家人帶去欣賞一場民間劇團演出。

哦~，原來還有這種方式！

劇團的演出方式給繪馬打開了一扇新世界的大門。憑借演員的動人演技，再加上超棒的劇本和舞臺效果，一個動人的故事以不同于小說、動畫、電影電視的形式呈現在他的眼前。

繪馬一瞬間迷上了劇團演出，并且隨即就聯想到了自己肚子里的那些精彩的故事。如果能夠用劇團的形式把他前世的那些故事表現出來，那會是什么樣子呢？

激動地靜不下來的繪馬首先面臨的問題，就是他的年齡問題。不同于小說的出版，劇團的劇本家要和導演在各方面進行溝通，根據實際情況進行內容的刪改是常有的事，而繪馬的外表只是個小孩。在印象關就可以直接宣告淘汰。

再一件事，就是經過了其他人手的修改的作品，還是繪馬腦海中熟悉的那個故事嗎？不管修改出來的效果是好是壞，對于繪馬來說，那就是另一個故事了，這無法讓繪馬滿意。

于是，自己成立劇團，自己做團長、做導演和劇本，這樣的想法不可抑制的冒了出來。并且，和一般只有想法冒出來，行動力為零的理想家不同，繪馬有著足夠的行動力和行動能力。

沒有演員？——繪馬把目光瞟向蒼崎橙子和愛因茲貝倫這兩位說是人偶魔術，實則人造人技術的巔峰。

沒有演員？——正確的說，沒有合適的演員。

動畫真人版通常都是慘不忍睹的，最主要的原因就是把動畫完全搬到現實來，需要的各種后期工作太多，其中演員的顏值和動畫主角不搭大概是最招原著粉絲吐槽的一點。

而且，動畫的手中大部分是十至二十歲的青少年，這個年齡段，動畫的主角是高中生比較有代入感。所以，日本動畫中各種高中生。甚至小學生拯救世界，放到真人版，哪里找高中生年齡、演技又過關的演員？

于是，各種大叔、阿姨惡意賣萌的放送事故出現。再加上因為表現角色特性，動畫角色的各種奇裝異服、發型發色搬到現實中來，必定會進行魔改，近十年、乃至二十年，得到觀眾廣泛認可的動畫真人版，幾乎全部都是設定貼近現實的類型。

如浪客劍心、如死亡筆記。

對于繪馬來說，與其讓自己腦袋里的故事遭這種罪，還不如自己辛苦一點，多學學人偶技術，用人造人還原原著、超越人類常識的超高顏值來進行表演。

然后，事實證明，繪馬成功了。

〖上海愛麗絲幻樂團〗——照搬的是誰的名字不用多說。

神主ZUN認為：“上海”是一個東西方文明交匯融合的城市，“愛麗絲”的名字也暗含童話的意味。也就是說，“上海愛麗絲”這個名字融合了東西方的幻想色彩。“幻樂團”的名字是因為ZUN最初想發展音樂同人團體而取的。

對于繪馬來說，“上海”和“愛麗絲”的結合更多的是現實與夢幻交匯的象征，象征著大雜燴。因為劇團內的戲劇表演必然會出現東方與西方文化的交匯，歐美帥哥美女與東方美人美少年并列，所以“上海愛麗絲幻樂團”的名字恰如其分。

然后，仿佛回應著這個特殊的名字，〖上海愛麗絲幻樂團〗一經演出，就在東西方都引起廣泛的關注。

正所謂，21世紀是看顏值的社會。顏值就是正義，顏值就是絕對。而在這樣的世界中，比起現實，更加接近人們幻想中的無瑕疵美男美女的出現，究竟會引起多么大的狂潮……繪馬會告訴你，〖上海愛麗絲幻樂團〗的劇場從來不固定。

因為如果在同一個地點演出超過兩場，那么下一場一定會發生各種麻煩的情況。

為了應對狂熱的粉絲，繪馬的劇團很多時候的演出，經常是在全場的表演全部結束之后，以事先不進行通知的加場形式進行表演。〖上海愛麗絲幻樂團〗也因此被粉絲成為“surprise劇團”，并且以傳統戲劇評論家的一句“用另類的方式，讓傳統戲劇在年輕人中掀起狂潮”，作為和超顏值演員并列的三大標簽貼在劇團上面。

而繪馬憑借〖上海愛麗絲幻樂團〗得到的各種經費也是多的超乎想象。