空氣安靜了好一會兒。

陸川緩緩地閉上了眼。

體味著前世今生的記憶交錯，把自己的情緒，融為一爐，狠狠地烙在了歌聲上，配著和弦，心不在焉地唱道：

“我曾被無數的冷風吹透我胸口”

“我曾被遙遠的夢逼我仰望星空”

“我曾被無數的嘲諷”

“讓我放棄我的音樂夢”

“我曾被無數的黃土，淹沒我的澎湃洶涌。”

因為對這種節目實在無感。

所以陸川并沒有把“獻上一曲”當做一回事，只想走個形式，然后趕緊草草結束掉這無聊的直播。

但奈何，前身的音樂素養和演唱技術，實在太高。

即便自己無心插柳，質量卻也過關。

不僅如此，由于身份的重疊，優勢互補，前世與今生，竟然配合得相當完美。

就像是兩個多年未見的老搭檔。

這是什么情況？

老子唱歌，怎么這么好聽了？

難道，當明星，是上天的旨意嗎？

不要啊！

樸素的歌聲與層次分明的琴音，在音像店里悠悠回蕩。

那種平淡中略帶感傷的意味，很快便在陸川的低吟淺唱中，逐漸發酵。

初聽時，一眾聽客，只感覺歌曲的旋律，平平無奇，毫無波瀾。

可細細回味之后，卻又非常的有味道。

大概是聲帶出過問題。

陸川并沒有那種口水歌假模假樣的清涼唱腔，而是一種沙啞、厚重、慵懶的獨特煙嗓。

塞翁失馬，無心之失。

正因此，歌聲的感染力，陡增了好幾個檔次。

那種歷盡滄桑后的灑脫態度，被歲月打磨得嚴絲合縫，在轉化成歌聲之后，很快渾然天成起來。

越聽越有感覺。

當然，除了辨識度極高的嗓音，整首歌最出彩的，應該就是直抒胸臆式的歌詞了。

第一段主歌，四個“我曾”的排比句式，將落魄歌手的心酸往事與少年心氣緩緩道出，讓許多觀眾都微微動容。

我曾被冷風勸退，曾被夢想蹂躪，曾被人言嘲諷，曾被黃土淹沒……

意象交錯，正中軟肋，句句扎心！

這唱得不正是陸川自己嗎？

看著眼前這個曾經放棄了自己音樂夢想的少年，阿瑟微微頷首，目光黯淡，些許的溫情，爬上眉梢。

此時，直播間的網友們，也瞬間安靜了下來。

所有人都徹底地沉醉在了陸川獨特的煙嗓和在夢想面前無奈的自我救贖之中。

“好有感覺的煙嗓！”

“這嗓音，我TM粉了！”

“這嗓子，抽了多少煙盤出來的？”

“歌詞，有點意思，很有共鳴！”

“碰到這種聲音，我一般都會毫不保留地狠狠點贊！太有感覺了！”

“歌詞太TM扎心！想哭！”

第一段主歌唱完，陸川進了八個小節的吉他間奏。

因為繼承了前身的音樂素養和琴技，所以在指彈間奏SOLO的時候，陸川非常的隨心所欲。

不僅將間奏的旋律線，完美地展現了出來，而且還對這八個小節的SOLO，進行了一定程度的改編！

恰到好處的加入了指彈吉他的PALM和AM技巧，讓樂曲變得豐富多彩起來！（備注2）

如此一來，一把簡簡單單的木吉他，搖身一變，竟然成了一個樂隊！

鼓，貝斯，主音，節奏，鍵盤，五毒俱全。

所有聲部，各司其職，層次分明，一點也不混亂，聽起來非常上頭。

吉他手，陸川！

貝斯手，陸川！

鼓手，陸川！

鍵盤手，還是陸川!

看著陸川的神仙操作，不論是在場的阿瑟，還是屏幕前的觀眾們，都驚呆了！

WTF？

這是什么神仙操作？

吉他還能這么彈？

“臥槽，吉他還能這么玩？”

“一個人就是一個樂隊？”

“漲見識了！”

“臥槽，第一次見到，這么彈吉他的，好有層次感！”

“不會是放得伴奏帶吧！”

“喜歡小哥哥彈棉花的樣子，帥到掉渣了！”

“這個鼓和貝斯，到底是怎么模擬出來的？”

“臥槽，這是貝斯的擊勾！尼瑪，太強了！”

“手掌魚際打板，模仿架子鼓的大鼓！妙啊！這個家伙比那些只會分解和掃弦的彈唱，強了不知多少倍！這小子絕對練過古典吉他！”

間奏一出，直播間的彈幕，越來越多。

好多觀眾，都被陸川的獨奏琴技給震撼到了！

如果說，扎心的歌詞和煙嗓是整首歌的靈魂，那這段間奏SOLO，就是對靈魂的升華。

簡直神來之筆！

看來，這個世界的人民群眾，似乎還不知道指彈吉他的概念，不然也不會這么無腦吹了。

畢竟，這些技巧，都是指彈吉他的基礎技法，只要是學過弗拉門戈吉他和古典吉他的吉他手，都能輕易演奏出來。

然而，螃蟹誰都吃過，但第一個吃螃蟹的人，總是與眾不同的！

于是，陸川便莫名其妙地當了一個“吃螃蟹”的人！

當然了，這家伙之所以能夠如此表演，并不是空穴來風，本能使然。

而是因為前一世，他曾在機緣巧合之下，親臨現場，聽過東島指彈吉他大師押尾光太郎的演奏會。

當年，押尾桑的一曲《Landscape》，徹底顛覆了陸川對于吉他這個樂器的認知！

雖然這次演奏會，他是因為無聊陪著同事去的，但在演出一開始，陸川就被這種脫胎于古典吉他的新型吉他演奏技法所感染了。

只用一把吉他，就能彈出層次鮮明和豐富多彩的樂曲來，實在是令人震撼！

方才，陸川在觸摸到吉他的那一刻，偶然想起了舞臺上指法紛飛的押尾。

于是便靈機一動，將自己所領悟的演奏形式，用現有的吉他技術，徹徹底底地表現了出來。

別說，反響還不錯！

就連見多識廣的阿瑟老師和攝像大叔，也是驚得連連咋舌，不停搖頭，擺出一副不敢相信的表情，像看著外星人一樣盯著陸川。

太厲害了！

他是怎么做到的？

只用一把吉他，就能模擬出這么多的樂器？

高！

實在是高啊！

看著阿瑟和攝像大叔的神情，陸川在心里吐槽：“至于這么大驚小怪嗎？我擦，不會這個世界，還沒有指彈吉他的概念吧？哎呦，當個吉他大師，貌似也不錯，到處裝逼，四處剪彩，應該也能不少賺吧？”

竊喜著前身傳授給自己的技能，陸川對此展開了無邊無際的想象。

要是有可能，當個指彈大師，也不失為一個好選擇啊！

……

……

……

（備注2：指彈吉他是一種吉他演奏方式，又稱作鋼弦木吉他演奏，國內一般叫民謠吉他指彈演奏，英文為Fingerstyle guitar，是一種吉他加花的演奏方法，結合了弗拉門戈，夏威夷，西班牙等吉他的演奏方法與打板技巧。）

（PALM技巧是押尾常用的技巧之一，表現方式是用手掌的魚際部分拍擊吉他面板，從而產生鼓的效果）

（AM，全稱是ATTACK MUTE，比較復雜，其實就是右手比劃一個LOVE的手勢，家駒常用的那個，然后在中指和無名指擊弦的同時，用手腕敲擊吉他的面板。）

（推薦幾個指彈大師，感興趣的朋友可以去聽聽，傳統：Tommy Emmanue，國內：可以看看阿濤指彈和一個姓劉的，名字忘了，許久不彈了。現代的話，押尾光太郎，中川砂仁！這兩個人是師徒關系，強力推薦押尾的《Landscape》和《Fight》（看現場版最好），不震撼我當場表演倒立拉稀洗頭。）