第二節　立體構成的概念

立體構成也稱為空間構成，是用一定的材料，以視覺為基礎、以力學為依據，將造型要素按照一定的構成原則，組合成美好的形體的構成方法。它是以點、線、面、體等維度要素來研究空間立體形態的學科，也是研究立體造型各元素的構成法則的學科。其任務是，揭開立體造型的基本規律，闡明立體設計的基本原理。

立體構成是對實際的空間和形體之間的關系進行研究和探討的過程。空間的范圍決定了人類活動和生存的世界，而空間卻又受占據空間的形體的限制，藝術家要在空間里表述自己的設想，自然要創造空間里的形體。立體構成中形態與形狀有著本質的區別，物體中的某個形狀僅是形態的無數面向中的一個面向的外廓，而形態是由無數形狀構成的一個綜合體。

立體構成屬于設計基礎范疇，但它又不同于其他設計門類。立體構成研究的是設計門類相互關聯的立體因素，從整體設計領域抽取出來，科學地、系統地研究其造型特點及視覺關系。作為基礎課程的立體構成與今后的設計學習有著密切的聯系。

首先，立體構成為設計提供了廣泛的發展基礎。

立體構成是把靈感和嚴密的邏輯思維結合起來，并通過一定的練習，從感性上的體驗過渡到理性的深刻認識，并在訓練過程中結合技術和材料來考慮造型的可能性。因此，不僅要掌握立體造型規律，而且還必須了解和掌握技術、材料等方面的知識和技能，從嘗試的過程中提高動手能力。

其次，立體構成可以為設計積累大量的素材。

立體構成的目的在于培養造型的感覺能力、想象能力和構成能力，從周圍眾多的形態中概括、提煉、抽象地表達形態。在基礎訓練階段，創造出來的作品可成為今后設計的素材。因此，可以說立體構成是綜合的、內在的訓練，能為今后的專業設計奠定基礎。例如，Richard Sweeney的紙立體構成造型，既可以直接用來裝飾室內空間，又可以用做燈具，如圖1-10、圖1-11所示。日本建筑師黑川紀章利用體塊的組合產生了豐富的構成形式，通過不同的元素之間的關聯與分離來喚起“建筑作為一種結構”的理論。1972年黑川紀章設計的鳥巢式建筑—中銀艙體樓成為其代表性作品。建筑用140個六面艙體懸掛在兩個混凝土結構體上，組成不對稱的、中分式樓梯，以立方體為基本單元設計了“倉體建筑”，將建筑所具有的構成可能性充分表現出來，為此他被視為建筑界的前衛人物，如圖1-12、圖1-13所示。構成在建筑設計中的體現尤為突出，悉尼歌劇院即是典型的面材的薄殼構成用于建筑設計中的代表作。其造型猶如綻放的白色貝殼依次排列組合而成，在藍天碧水的映襯下，又如兩艘巨型白色帆船，飄揚在蔚藍色的海面上，故稱為澳大利亞的象征性標志作品，如圖1-14、圖1-15所示。

立體構成作為研究形態創造與造型設計的獨立學科，所涉及的學科包含建筑設計、景觀設計、室內設計、工業產品、雕塑、廣告設計等課程。除在平面上塑造形象與空間感的圖案及繪畫藝術外，其他各類造型藝術都應劃歸立體藝術與立體造型設計的范疇。它們的特點是，以實體占有空間、限定空間，并與空間一同構成新的環境、新的視覺產物。由此，人們給了它們一個最摩登的稱謂—空間藝術。人們生活在各種三維的形態環境中，從日常使用的各種物品，到所居住的環境，乃至人類自身和整個宇宙，無一不是三維形態。因此，與二維空間相比，三維空間與人更加息息相關。人們雖然生活在三維形態中，但常常習慣于從平面的角度去思考、在平面上表現造型，無形中具有平面的造型觀念和意識。因此，從平面到立體、從二維到三維必須要有立體的空間意識和觀念，掌握三維造型的基本原理和知識。

作為藝術設計基礎之一的立體構成，就是培養人的空間想象能力和意識，研究和探討在三維空間中如何用立體造型要素和語言，按照形式美的原理創造出富有個性和審美價值的立體空間形態的學科。通過對立體形態進行科學、系統的分析和研究，掌握立體造型的基礎知識和表現技法，從而創造出新的藝術形態。

立體構成由于自身的構成性，因而具有極強的理性特征，并運用分解與組合的方法予以體現。所謂分解就是將一個完整的造型對象分解為若干個基本造型要素，實際上是將形態還原到原始的基本狀態；而組合則是直接將最基本的造型要素按照立體造型原理重新組合成新的形態。立體構成的表現不是單一性的，它涉及許多其他綜合性問題，例如機械、工藝、技術、材料等諸多因素。因此，在研究造型、制作形態時必須充分考慮上述問題。不同的材料都要有其相應的加工工藝和方法，同種形態用不同的材料和工藝會具有不同的效果，而且材料所具有的獨特性質也會由于加工機械的性能不同對形態產生不同影響。要使立體構成具有理想的形態表現，就必須通過周密的思考，進行系統的研究和控制，才能創造出新穎的形態。