彩色攝影

盧米埃兄弟
THE LUMIèRE BROTHERS

 

奧古斯特和路易·盧米埃是成功的人像攝影師安托萬（Antoine）的兒子。奧古斯特隨父親在攝影室工作，而路易是物理學大學生，他完善了明膠銀溴（gelatin-silver-bromide）干版，由他們的工廠從事商業生產。1907年，工廠開始出品微粒彩屏干版（autochrome），并且主導彩色攝影術達30年。

 

早在1861年，蘇格蘭科學家詹姆斯·克拉克·麥克斯韋（James Clerk Maxwell）已經用“加色法”，拍攝了第一幅彩色照片，原理是按比例混合三原色紅、綠、藍色，可以復制任何顏色。他分別加用紅、綠、藍三張濾光片進行曝光，給蘇格蘭花格呢緞帶拍攝了三幅獨立的黑白負片，然后從負像相應地制作出三張正像，再分別加載三張對應顏色的濾光片投影疊加影像，便生成了原來物體的彩色影像。1869年，法國科學家路易·迪柯·杜·豪隆（Louis Ducos du Hauron）提出了一種簡化方法，采用三原色的細密劃線屏，產生了同樣的結果，但只能作單次曝光。其后30年內，這種方法的種種變體被提了出來，還申請了專利，但復雜的操作過程，加上影像不穩定，意味著它們在商業上都不可行。

 

“色彩和攝影不能相提并論。”

美國攝影師保羅·斯特蘭德

寫于1917年。

 

盧米埃兄弟也對彩色成像過程進行研究。1903年，路易的微粒彩屏干版發明被授予了專利。這個過程使用染成三原色的馬鈴薯淀粉微粒，大致按相同比例混合排布，然后將它們粘在玻璃版表面。為了使過程精細化，彩色顆粒之間的微隙填上了炭黑微粒。這個濾光層上覆蟲膠層加以保護，然后涂上新開發的全色乳劑（它對于所有波長的光具有相同的感光度）。該干版從背后曝光，使光線通過三原色微粒組成的彩色濾光層后才到達乳劑曝光成像。反轉的過程涉及顯影、再曝光和再顯影，以生成三原色小點組成的正像，此正像可通過光線透射或投影看到。

 

 

微粒彩屏干版影像模擬彩色照片的復制，與修拉（Seurat）等點彩畫藝術家的技巧相呼應。雖然按科學要求，顯而易見的是要實現逼真的彩色攝影方法，但直到整整60年后，彩色攝影才達到廣大攝影藝術家的審美標準。