前言

本書的創作經歷了漫長的過程，因為直到出版社開始約稿了，才發現平時的鉛筆畫素材積累得太少，以至于現在走到哪里都帶著相機，遇到什么樣的花都要拍下來，選角度、對光線、發現細節……都成“花癡”了。在尋找素材的工作中，感謝緯二路小學的熱心家長們給予我的幫助。當我在學校的家委會群里一發出求助，大家便馬上積極響應起來，紛紛拿出自己以往拍過的花卉的片子。于是，我每天都收到很多不同的素材資料，感動之余，更多了幾分動力，決心一定要認真細致地把這些漂亮的素材畫出來，以感謝大家的支持。

繪畫并不是非常難的事情，它更像是一種休息，讓人很放松的休息。愛上繪畫，便會很享受精神中發現和創作美的這一過程。

我從小時候就喜歡畫畫，像很多小朋友一樣漫無目的地隨意畫。其實這個最初的過程，反而是最有創造力的時期，因為我們沒有程式化，所以可以不斷地自我探索、嘗試，反而會找到一些只屬于自己的繪畫方式。再經過正規的專業化學習，結合自己的實踐感受，便很容易找到適合自己的、更好的表現方法了。

關于繪畫的技巧與方法。很多人喜歡討論畫畫的技巧，其實畫畫的技巧并無固定的模式，畫畫更多的是在自由發揮的過程中的一種摸索體驗。找到適合自己的表現方法，達到預期想表現的效果就可以了。如果非要講求技巧的話，那就是多畫、多練習。

素描畫是一切畫種的基礎，學好素描并不是非常難的事，你只需了解并掌握它的基本光影關系及表現方法，就可以表現出畫面的體積感。我們從小學習畫畫時，都是從平面學到立體的。我們周圍所有的東西都是有體積、有重量、有關系、有質感的。最初，我們不知如何表現出它們的立體感，只會用平面的構圖來表現事物；當我們對畫作有要求的時候，就要追求事物的立體感、質感，這就必須要用到素描繪畫技法了。所以，素描在繪畫中是非常重要的。一旦打好了素描的基礎底子，再學習之后的彩鉛、水彩、水粉、油畫就會得心應手。

本書中詳細地介紹了用素描來表現日常花卉的作畫步驟，由簡到繁，用素描特有的黑白色表現出了花卉的立體感、質感。讀者掌握了這些基本的方法后，在畫到彩色畫時，只要遵從素描的明暗關系，用顏色代替黑白來表現出明暗就可以了。如果沒有素描基礎，可以先從基本的臨摹開始畫起，掌握一定方法后，就可以從簡單的事物開始寫生，慢慢地就可以輕松駕馭各種物體的不同質感的表現方法了。希望本書能給您帶來幫助，繪畫的路上有人同行是一件很快樂的事，我愿與大家分享我所有的體驗，祝大家繪畫愉快！

2015年12月