“最后，讓我們準備好尖叫聲——高歌經典，就在今夜；陳禹登場，經典登場！”

王迪確實有當主持人的天賦，這一點倒是和“周董”挺像，三言兩語便重新調集在場觀眾的情緒高漲。

陳禹決心既定，深深吸一口氣，朝王迪幾人重重點頭，卻并沒有接過他遞來的金黃色話筒，忽然雙手揉按吉他，頓時送出一陣內斂但絕不冷硬的電吉他樂聲。

眾人初聽之下，不覺大為訝然，陳禹明明是強行插入的電吉他演奏，卻意外與貝斯和鍵盤的合奏樂聲進行了一個絲毫不顯違和的對接，三者混搭，相得益彰——電吉他演奏的主旋律聽似平平無奇，卻如同包裹一種瞬息萬變的生命力，蘊含著令人迷醉和沉靜的滋味。

經由大屏幕放大，只見陳禹的十指在電吉他上翩翩起舞，但在這看似反復平常的進行中，卻交相共鳴出多種音色效果，電吉他特有的通透音色，始終貫通旋律，如同化作一只如椽巨筆，勾勒出一場獨屬于音符之間的激情熱舞。

這首電吉他樂曲，它的所有聲部都在模仿一個聲部，但數個聲部的相同旋律依次出現，交叉進行，互相模仿，互相追逐和纏繞，頓時造成一種此起彼伏、連綿不斷的聲樂效果，一經送入在場聽眾耳里，更是極大的刺激著耳膜。

陳禹的表演毫無征兆，帶著一種突如其來的令人意想不到的驚喜，隨著某一人忍不住站起身，突然之間，全場像是連鎖反應一般，頓時有大半人接連站起。

他們已經坐不住了。

這種高昂火熱的旋律，特別配上電吉他如劍一般通透的昂亮音色，再搭上貝斯、鍵盤以及后來加入的鼓點，猶如在眾人耳邊刮起一陣浩浩蕩蕩的龍卷風，牽動全身血液在沸騰奔走，心頭情不自禁地感受到一種昂然的澎湃之力，令人不吐不快。

全場霎時間響徹陣陣狂呼。

愈加激昂的樂曲旋律，始終游離在歡呼之上，無形中更是大大增強了這首電吉他搖滾曲的感染力。

劉康和常素眉本就身經百戰，又是情侶，默契十足，他們大概聽出陳禹這首電吉他搖滾曲的一些苗頭，仍是繼續保持原本的伴奏，沒有因為這只是即興演奏而擅自變更。

莫詩也漸漸找到演出的感覺，不過他生怕打亂陳禹的節奏，只敢搭配一些無關緊要的和弦。

“過癮！”

舞臺上，王迪整個人似乎都亢奮起來，不時陣陣大喝，手底下的鼓點節奏更是充滿激情，卻并沒有喧賓奪主，反而恰到好處地配合主旋律的吉他樂聲，在昂然的節奏帶動下，將全場氣氛一次又一次推到高潮。

在場許多人都依稀聽出一個大概，陳禹演奏的這首電吉他曲，與之前那名女鍵盤手彈奏的“卡農”曲式頗有相似之處，然而只是利用電吉他特有的音色和氣質，大大加強和加快了旋律的激昂程度，卻帶給人一種截然不同的感官體驗。

“卡農”并非一種曲名，而是一種復調音樂的譜曲技法，早在十三世紀便以民間音樂的形式存在。

京都音樂學院的學子或許對此并不陌生，“卡農”經常作為一種獨立的小型樂曲或大型樂曲中的一個段落而被運用，許多交響作品里都會用“卡農”的技巧部分，比如貝多芬的《命運交響曲》、巴赫的《五首卡農變奏曲》等，特別是鋼琴曲《帕赫貝爾的卡農》問世以來，流傳甚廣。

但這種將高雅的卡農鋼琴曲改編成電吉他搖滾版的想法，本就有點驚世駭俗，然而現在不僅有人實踐了，而且還實踐成功了！

在場最驚訝的，莫過于前排那些學校領導，他們大多身兼教授一職，在音樂上可謂見多識廣，深知陳禹這首電吉他搖滾版卡農看似只是改編而來，然而無論在演奏技法上的轉變，還是旋律等的運用，幾乎相當于一種重塑，著實令人倍感驚艷。

全世界音樂奇才比比皆是，直到現在才有人想到改編這樣一首搖滾版卡農，可見其在音樂上的天賦非比尋常，而這個人卻是京都音樂學院的大學生——剛才還對陳禹橫眉怒目的這些學校領導，這一刻已是眉開眼笑。

華夏已經出了一名吉他大師宗慶國，自創的一首電吉他曲目《來自靈魂的聲音》享譽全球。

他們完全可以預見得到，這首出自陳禹之手的電吉他搖滾版卡農，有太多可取之處，不僅旋律動聽，當得起一首極為出色的電吉他專用訓練曲目，又運用了“卡農”技法，一旦流傳開來，必然受到電吉他愛好者的熱烈追捧，假以時日，定會成為電吉他的一首標志性曲目，甚至也可能沖出國門。

理所當然，京都音樂學院也會因此名聲大震。

一眾學校領導頓時都放松下來，聆聽陳禹演奏的這首搖滾版卡農高潮部分，昂然的旋律愈加昂然，不斷回旋往復，但其旋律之美絲毫不讓人覺得單調，反而愈發感覺動聽悅耳。

這是獨屬于“卡農”曲式的魅力，雖然不像浪漫派作品那樣高潮起伏、驚心動魄，卻也因其曲式特色而營造一種纏綿至極的音樂氛圍，就像兩個人生死追隨——更像音樂人在追尋音樂的美感，沉浸其中，與音符翩翩起舞。

不同于大部分觀眾的熱烈呼應，包括老九在內的一眾學校領導、教授和講師，渾然把這場演奏當成音樂會，安然坐在各自的座位上，一曲聽下來，只感到強勁的聲浪猶如貫通全身毛孔，只覺酣暢淋漓。

一曲激情澎湃的電吉他搖滾版卡農，激蕩了在場太多人的熱血，直到全曲演奏完畢，全場掌聲雷動，許多人終于忍不住高聲尖叫。

學校領導們也都紛紛起身，送上一陣矜持卻也不失快慰的掌聲。

黃鈞早已淪為無人關注的配角，仍不時的在大屏幕上一閃而過，不由令他感到陣陣面紅耳赤，好像也覺得自己確實有些多余，他索性悄悄地移到舞臺邊緣，見老九正在朝他招手，干脆跳下舞臺，與學院領導坐到一塊。

聽了老九對精英杯賽事的解釋，黃鈞雖然脾氣火爆，卻不是什么小肚雞腸之人，有老九從中調停，當時就打消了對陳禹等人的敵意，一張嘴毫不吝嗇贊美之詞，特別是對那名鼓手王迪，他更是贊不絕口，最后大方地送上一陣響亮掌聲。

通亮的十字形舞臺，在流轉的燈光照耀下，猶如行進在大海中的巨大帆船，四面八方的掌聲、呼聲此起彼伏，如同掀起波瀾壯闊。

從王迪一開始的說唱，到各自樂隊成員的solo，再到陳禹以一曲驚艷的吉他曲結束，雖然才是一個開場表演，卻已足夠點燃全場氣氛。

偌大一座精英體育館，見證了太多這樣的時刻，許多人難得感受到這樣一場擁有演唱會氛圍的表演，正憋足了勁準備狂歡，自然是一點就燃。

隨著舞臺暫時昏暗下來，坐在體育館上層的觀眾忽然陷入一片安靜，帶動全場也一齊靜下。

除了本就準備的熒光棒，那些購票入場的觀眾大多都高舉手機，似乎有意營造一片光海，霎時之間，放眼望去，光華點點，熠熠閃爍，猶如化作夜空的銀河，給人一種夢幻而浪漫的感覺。

陳禹親眼目睹這一幕光海誕生，倒是頗合接下來的歌曲意境，也不禁對莊小俊這個人才的組織能力敬佩不已，滿心感嘆自己擁有一群神一般的隊友，即便對手再強大，又何愁大事不成？

遠遠見到學校領導們互相笑著攀談，心知這下算是徹底解除了后顧之憂，不必擔憂演唱中途出現什么岔子，陳禹大松一口氣，直到現在，才在心底暗暗慶祝自己冒險挑戰成功。

電吉他搖滾版卡農，在另一個世界本是二十一世紀初的一名大學生首創，后來一經上傳網絡，連人帶曲風靡全球，各國樂迷競相模仿挑戰，在國際搖滾樂界享譽盛名——JerryC張逸帆，一個八零后大學生，來自中國臺灣。

陳禹突然想到展示這首電吉他樂曲，正是受了常素眉演奏卡農的啟發，這種學術味道極濃的曲子，相信一定更能得到學院的認同，事實也確實如此。

唯一美中不足的是，因為是臨時決定以這首搖滾版卡農作為出場曲，沒來得及調出最適合這首曲子的電吉他音色，失真少了一些，音色還不夠通亮——如果再來一次，在做足準備的前提下，相信效果一定會好上太多。

“幫主，我現在真是對你五體投地！太吊了！”

昏暗的舞臺上，震驚過后，其余幾人都在及時調整狀態，準備接下來的一場表演，王迪卻徑直丟下鼓槌，以便空出手來擁抱陳禹，順勢將特意為陳禹準備的定制版話筒塞到他手里，興高采烈說道：“你竟然能想到將卡農改成電吉他搖滾版，實在太有眼光了！我說你的腦袋瓜子到底是怎么長的？”

“我這不是跟你學的嗎？竟然還玩起了rap，差點嚇到我了，我還以為周……呃，你是什么發現自己有rap天賦的？”

陳禹心情正好，隨口一說，卻差點說成“周董”附身，連忙改口。

他也沒有多看手中金黃色的高級話筒，只覺頗有質感，微一掂量，便套上麥克風架，隨即換上特意帶來的幻音吉他“小妖”，向劉康幾人比出大拇指，示意自己準備妥當，隨時可以演唱第一首歌曲。

“既然是天賦嘛，天知道呢？我今天突然就想唱rap了，就這么簡單。”

王迪得意地打一個響指，在劉康和常素眉的催促下，他才慢騰騰地走回架子鼓旁，從地上找回剛剛被他隨手扔下的兩根鼓槌，坐在座位上，對著陳禹一個勁的擠眉弄眼，仿佛絲毫不覺得登上這樣一個大舞臺有什么壓力。在他一旁的莫詩卻面色蒼白，始終沒有說上一句話。

有的人天生就屬于舞臺，有的人，卻只能拼盡全力去爭取舞臺。

看著狀態各異的幾人，陳禹不禁莫名有些心酸。

這是他第一次登上的大舞臺。

他從來不認為自己是一個有天賦的歌手，盡管嗓子不算差，盡管現在能成為全場近萬人的歡呼對象，可誰又知道，他能走到今天的這一步，在另一個人生中付出了多少努力？

十年時間，他才“差一點”爭取到一個像樣的舞臺。

事后回想，他確實有努力過，但這份努力，仍然遠遠不夠——只有更大的努力，才能站穩腳下的舞臺，才能去追求更大的舞臺！

每一次登臺表演，都是一個努力的過程。

努力！

現在就努力！

燈光投射下，陳禹情不自禁地握緊拳頭，高高舉起右手。