一

唐詩宋詞是中國詩詞發展的巔峰，是中華文明的瑰寶，已成為中華優秀傳統文化的一個特定符號而載入世界文明史冊。我對唐詩宋詞的認識和喜愛開始于上學時期，尤其對李白、杜甫、白居易、王維、劉禹錫、蘇軾、柳永、辛棄疾、陸游等名家的詩詞耳熟能詳，每每誦讀，喜不自禁。一本《千家詩新繹》（陜西人民出版社1981年出版）和一本《唐宋名家詞選》（龍榆生編著，上海古籍出版社1978年出版），手不釋卷地陪伴我走過了四十多個春秋。

“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處?！边@是王國維《人間詞話》中所論人生、治學三大境界的第三境，即成熟、練達、積淀、悟透的階段。我對詩詞的學習、實踐，也無不出此。但真正令我鉤沉唐詩宋詞靈魂深處，領悟唐詩宋詞博大精深，目盡唐詩宋詞曠達境界的，還是最近十多年的人生感悟和領會。這些年來有幸遍歷祖國錦繡山川：江海河湖、高原戈壁、草原大漠、古鎮村煙、邊關孤堡、古剎名園、險灘激流、小橋流水、孤帆遠影……追尋先賢足跡，重游詩人故地，找拾當年心緒，感嘆歲月流年，大有豁然開朗、頓悟真諦之得。唐詩宋詞中的美妙意境、唯美意象、韻律音畫以及其中的豪放大氣、悲壯情懷，也激發了我些許吟詩唱詞、嘆風慨月之情。賞山玩水之余，粗寫淺描，片言碎語，閑章散積，姑且為詩詞乎。

二

本書收錄了我近年來的原創詩詞291首，其中五言詩40首、七言詩153首、“新詞”98首，詞篇涉及詞牌50余種。詩詞內容以謳歌祖國大好河山、田園風光為主，以詩的語言、詞的音律抒發自己放情山水、回歸自然、傷高懷遠、以古鑒今的情懷。為使本書骨肉豐滿，兼具文學性、藝術性，還收錄了我自己的幾幅書法作品和攝影作品。

三

在創作風格上，我繼承和發揚了唐詩宋詞的高雅唯美之風，特別是在詩詞的意境美、畫面美、意象美、語言美、音律美等方面做了積極的努力。詩詞語言力求通俗雅致，描寫手法多用白描，以增強畫面感。在題材運用上古今并收，兼具多樣，注重現實。故此，本書比較適合廣大詩詞愛好者和旅游愛好者閱讀分享。

綜觀全書，我以為有以下七個特點可與讀者分享：

1.突出山水田園。人間煙火、山川江河、家國情懷、風花雪月等，都是詩人創作的靈感和源泉所在。本書收錄的詩詞中，描寫山水田園、自然景觀的作品占全書的90%以上。全國34個省級行政區，本書作品涉及了22個，具有明確地名100多個。因此可以說，這本書也是一本描寫地理風情、旅游風光的詩詞作品集。

2.突出意境高遠。我以為，意境是詩詞的靈魂。唐詩宋詞之所以奠定中國文學的巔峰地位，毫不夸張地講，名家薈萃、星光燦爛。最為重要的是，唐詩宋詞中妙不可言的意境，令后人嘆為觀止。我以為好詩佳詞當首推意境之高遠、美妙者。這方面，我在創作中予以高度關注。

3.突出唯美意象。對于詩歌創作來說，所謂“意象”就是融入詩人思想感情的“物象”，是賦有某種特殊含義和文學意味的具體形象，簡單地說就是借物抒情。經過幾千年的歷史發展，由歷代文人騷客、詩人詞家千錘百煉，提煉出了千百種文學意象，為詩人謳歌創作、情懷表達錦上添花。我在詩詞創作實踐中，非常喜愛借用、化用這些意象，力求詩詞意象的唯美。

4.突出詩畫合一。不同于現代自由詩，古詩詞特別是唐詩宋詞中，高手大家的詩詞往往是詩中有畫、畫中有詩、詩畫合一。欣賞他們的詩作，如同觀視一幅賞心悅目的國畫，聆聽一首曼妙悠揚的樂曲，如同身境自然美景之中。古詩詞中的美學表現是豐富多彩的，這方面，我力求在古家大師的佳作中汲取營養，并融入自己的創作。

5.突出語言精美。詩詞語言是具有其自身特點的，是專業性、專屬性比較強的語言。應該講，詩詞創作的名家大師，無一不是語言錘煉、遣詞用句的高手。我在學習古人詩詞語言精華的過程中，不厭其煩地抄錄拾零，反復體味，以期提高自己詩詞語言的表達能力，追求淡、雅、精、準、美的語言風格。

6.突出家國情懷?？v觀古今，偉大的詩人、詞家，其詩作之所以能震古爍今、流傳千古，是因為他們情系天下、胸懷家國、憂國憂民、精忠報國的思想境界，充分體現在了其作品中。好的詩詞，通過以景抒情、憑吊懷古、鑒古知今等手段，能夠把詩人的思想情懷充分表現出來。愛國，是一個詩人的根。我在詩詞學習和寫作中，十分注重處理好歷史與現實、傳統與現代、個人與家國、藝術與生活的關系，弘揚家國情懷的主旋律。

7.突出恬淡高雅。每個詩人、詞家在創作中都有自己的喜好和追求的風格。每個人由于生活閱歷、所處環境、人生際遇、氣質修養、美學品位等不同，其所創作的作品也風格迥異。我比較推崇的詩詞風格是集通俗、質樸、高雅、恬淡、豪放為一體，也努力讓自己的作品通俗而不失高雅，婉約而不失豪放。

四

在詩詞寫作方面，我純屬業余愛好者，所作詩詞不入古法，平仄不合、格律不嚴，只是借鑒、發揚了唐詩宋詞中比較經典的表現手法，并結合現實生活去表達自己的精神追求。如何傳承唐詩宋詞中最精華、最優秀、最唯美、最燦爛的東西，又較好地結合時代特點，寫出具有唐詩宋詞風韻的作品，這是當今詩詞創作者應認真思考的問題的關鍵所在。韻律是古人長期創作詩詞探索總結的結晶，也是詩詞寫作的基本要求?？呻S著時代的發展和文學藝術創作的多樣化，如果還完全刻板地按照平仄押韻的格式寫詩填詞來表現今天的生活現實，其局限性會愈來愈明顯，某種程度上也影響創作者的深刻表達。有許多詩詞創作者一味地講究、推敲平仄押韻，卻忽視了唐詩宋詞的內涵，導致所寫作品看似合規合律，但與唐詩宋詞相比，早已沒了那種味道和境界，因此也就很難傳誦后世。這也是為什么長期以來再也看不到像唐宋時期那樣的好詩好詞的原因之一。

我這樣說，并不是不贊成平仄押韻，而是要明確一點，那就是詩詞創作也應順應時代要求，跟上時代步伐，放開視野，包容一切有益的探索和創新，不能總拿平仄押韻這個“清規戒律”來檢驗詩詞的好壞。這就好比當年的“八股文”改革、文言文改革一樣。不改革、不創新，就會阻礙發展、前進。新詩（自由詩）是“五四運動”以來新興的一種詩歌體裁，因其表現形式十分自由，而被廣泛接受。那唐詩宋詞能不能在保持其精髓不變、風格不變、基本體式不變、表達形式不變的基礎上再創新、再發展呢？

以上僅是我的一家之言，恐不入大雅之堂。也正是基于這一點，本書收錄的詩作很多并非嚴格地遵循格律要求。詞的創作用了古人的詞曲牌名，并依其相應正體或變體的句式句法要求填寫，韻腳也依其相應要求選擇平仄韻調。為有別于古人的格律詞，我自稱其為“新詞”。這里特作贅述。另外，關于本書作品的風格、特點的介紹，只是提綱挈領，沒有詳細列舉例句來加以佐證，是想把發言權留給讀者，讓讀者在閱讀中去體驗、感受和評論。

按照中國人出書的慣例和習俗，書的序言應請名家、大師來撰寫，以顯尊貴，以示莊重，以壯行色，以揚其名。愚純屬一介鄉野布衣，和學界大師少無往來。故而聽取出版社編輯的建議，自己親自操刀寫序，此舉難免有“王婆賣瓜，自賣自夸”之嫌。

當局者迷，旁觀者清。上述如有不妥不當，權作胡言亂語罷了。對一部作品好壞的評判，最公正的是讀者，是是非非皆由讀者去評說吧。

希望廣大讀者喜歡！

此，自序也。

2019年5月8日