一

詞以境界[1]為最上。有境界，則自成高格[2]，自有名句。五代北宋之詞所以獨絕者在此。

注釋

[1]境界：原指疆界、疆域，此處借用佛經中的概念，指“自家勢力所及之境土”，即人的感受能力之所及，或精神上所能達到的境地。文藝作品中的境界指情、景和事物交融所形成的藝術高度。

[2]高格：作品的品第、等級高，或取意高妙，或格調高雅。

［譯文］

填詞以創造境界為最高準則。具有境界自然成就高格，自然產生名句。五代、北宋時期的詞之所以絕妙無雙正在于此。

二

有造境，有寫境，此理想與寫實二派之所由分。然二者頗難分別。因大詩人所造之境，必合乎自然[1]，所寫之境，亦必鄰于理想故也。

注釋

[1]自然：此指客觀世界，即兼指現實人生和自然界。下同。

［譯文］

詩詞中有“造境”，有“寫境”，這是理想和寫實兩派的區別。然而這兩派很難分辨。這是因為大詩人所創造的境界，一定會和自然吻合；所描寫的境界，也一定接近理想的緣故。

三

有有我之境，有無我之境。“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”[1]“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”[2]有我之境也。“采菊東籬下，悠然見南山。”[3]“寒波澹澹起，白鳥悠悠下。”[4]無我之境也。有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。古人為詞，寫有我之境者為多，然未始不能寫無我之境，此在豪杰之士[5]能自樹立耳。

注釋

[1]北宋歐陽修《蝶戀花》（一作馮延巳《鵲踏枝》）：“庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”

[2]北宋秦觀《踏莎行》：“霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？”

[3]東晉陶潛《飲酒》第五首：“結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言。”

[4]金代元好問《潁亭留別》：“故人重分攜，臨流駐歸駕。乾坤展清眺，萬景若相借。北風三日雪，太素秉元化。九山郁崢嶸，了不受陵跨。寒波澹澹起，白鳥悠悠下。懷歸人自急，物態本閑暇。壺觴負吟嘯，塵上足悲咤。回首亭中人，平林澹如畫。”

[5]豪杰之士：這里專指文學上不拘一格的大家。

［譯文］

詩詞中有“有我之境”，有“無我之境”。“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”這就是“有我之境”。“采菊東籬下，悠然見南山。”“寒波澹澹起，白鳥悠悠下。”這就是“無我之境”。“有我之境”，是站在作者的角度觀察外物，所以外物都染上了作者的主觀感情色彩。“無我之境”，是作者盡可能客觀地描寫外物，所以不容易看出哪些地方有作者的感情，哪些地方是客觀寫物。古人填詞，寫出“有我之境”的情況比較多，然而未嘗不能寫出“無我之境”，這全在于杰出的詞人敢于獨樹一幟。

四

無我之境，人惟于靜中得之。有我之境，于由動之[1]靜時得之。故一優美，一宏壯也。

注釋

[1]之：到，去。

［譯文］

“無我之境”，詩人只有在靜思中才能寫出。“有我之境”，詩人在由被外物感動到歸于靜思時才能寫出。所以前一種境界優雅美麗，后一種境界宏偉壯觀。

五

自然中之物，互相關系，互相限制。然其寫之于文學及美術[1]中也，必遺其關系、限制之處。故雖寫實家，亦理想家也。又雖如何虛構之境，其材料必求之于自然，而其構造亦必從自然之法律。故雖理想家亦寫實家也。

注釋

[1]美術：指藝術。

［譯文］

自然界中的事物，既互相聯系，又互相制約。然而如果把它們反映在文學和藝術作品之中，就一定要擺脫它們互相聯系、互相制約的因素。所以即使是注重寫實的作家，也會是表達理想的作家。另外，即使是如何虛構的情景，組成情景的那些材料也必然來自于自然；它們之間的構成關系，也必然遵循自然的規則。所以即使是注重表現理想的作家，也會是表現現實的作家。

六

境非獨謂景物也。喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物、真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。

［譯文］

境界并非單單指景物。喜、怒、哀、樂，也是人心中的一種境界。所以能夠寫出形象生動的景物，寫出真摯的感情，就可以稱作有境界，否則就稱作沒有境界。

七

“紅杏枝頭春意鬧”[1]，著一“鬧”字而境界全出。“云破月來花弄影”[2]，著一“弄”字而境界全出矣。

注釋

[1]北宋宋祁《玉樓春·春景》：“東城漸覺風光好，縠皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。浮生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑。為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。”

[2]北宋張先《天仙子》（時為嘉禾小倅，以病眠，不赴府會）：“水調數聲持酒聽，午醉醒來愁未醒。送春春去幾時回？臨晚鏡，傷流景，往事后期空記省。沙上并禽池上暝，云破月來花弄影。重重簾幕密遮燈，風不定，人初靜，明日落紅應滿徑。”

［譯文］

“紅杏枝頭春意鬧”一句，用一個“鬧”字，境界完全顯現。“云破月來花弄影”一句，用一個“弄”字，境界完全顯現。

八

境界有大小，不以是而分優劣。“細雨魚兒出，微風燕子斜”[1]，何遽不若“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”[2]？“寶簾閑掛小銀鉤”[3]，何遽不若“霧失樓臺，月迷津渡”[4]也？

注釋

[1]唐代杜甫《水檻遣心二首》其一：“去郭軒楹敞，無村眺望賒。澄江平少岸，幽樹晚多花。細雨魚兒出，微風燕子斜。城中十萬戶，此地兩三家。”

[2]唐代杜甫《后出塞五首》其二：“朝進東門營，暮上河陽橋。落日照大旗，馬鳴風蕭蕭。平沙列萬幕，部伍各見招。中天懸明月，令嚴夜寂寥。悲笳數聲動，壯士慘不驕。借問大將誰，恐是霍嫖姚。”

注釋①兩句寫景細微，注釋②兩句寫景闊大，但同樣都是有境界的好詩。

[3]北宋秦觀《浣溪沙》：“漠漠輕寒上小樓，曉陰無賴似窮秋，淡煙流水畫屏幽。自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁，寶簾閑掛小銀鉤。”

[4]秦觀《踏莎行》，全詞見第4頁注②。秦觀的詞寫景有大有小，但也同樣都是有境界的好詞。

［譯文］

境界有大有小，但是卻不以此來區分高下優劣。“細雨魚兒出，微風燕子斜”為什么就不如“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”的境界呢？“寶簾閑掛小銀鉤”為什么就不如“霧失樓臺，月迷津渡”呢？

九

嚴滄浪[1]《詩話》謂：“盛唐諸公，惟在興趣。羚羊掛角[2]，無跡可求。故其妙處，透澈玲瓏，不可湊拍[3]。如空中之音、相中之色、水中之影、鏡中之象，言有盡而意無窮。”[4]余謂：北宋以前之詞，亦復如是。然滄浪所謂興趣、阮亭[5]所謂神韻，猶不過道其面目，不若鄙人拈出“境界”二字，為探其本也。

注釋

[1]嚴滄浪：嚴羽，字儀卿，一字丹邱，號滄浪逋客，邵武（今屬福建）人。南宋詩人，詩論家，著有《滄浪集》《滄浪詩話》等。

[2]羚羊掛角：傳說羚羊夜宿時把角掛在樹上，腳不沾地，使獵人無跡可尋。后禪宗借此比喻有待悟解，不能拘泥求之于言語文字。

[3]湊拍：應為“湊泊”，凝合，聚結。

[4]嚴羽《滄浪詩話·詩辨》：“夫詩有別材，非關書也；詩有別趣，非關理也。然非多讀書，多窮理，則不能極其至。所謂不涉理路，不落言筌者，上也。詩者，吟詠情性也。盛唐諸人，惟在興趣，羚羊掛角，無跡可求。故其妙處，透徹玲瓏，不可湊泊，如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之象，言有盡而意無窮。”

[5]阮亭：王士禛，字子真，一字貽上，號阮亭，別號漁洋山人。山東新城（今桓臺）人。清初詩人、詩論家。其論詩以神韻為宗，著有《帶經堂集》《衍波詞》《池北偶談》等。

［譯文］

嚴羽在《滄浪詩話》中說：“盛唐的杰出詩人，寫詩只重視興象趣味，好像羚羊掛角，無跡可尋。所以其詩作的妙處在于寫情透徹深入，寫景精美空靈，只憑詞藻的堆砌是無法達到的。如同空中之音、相中之色、水中之月、鏡中之像，語言表達有盡頭而其中的韻味卻令人品味不盡。”我認為北宋以前的詞也是如此。然而嚴滄浪所說的“興趣”、王阮亭所說的“神韻”，只不過說出了表面現象，不如我總結出的“境界”二字，可探求到作詞的根本。

一〇

太白純以氣象勝。“西風殘照，漢家陵闕”[1]，寥寥八字，遂關千古登臨之口。后世唯范文正之《漁家傲》[2]、夏英公之《喜遷鶯》[3]，差足繼武[4]，然氣象已不逮矣。

注釋

[1]太白：李白，字太白，號青蓮居士。祖籍隴西成紀（今甘肅秦安東）。唐代詩人。《憶秦娥》：“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。”

[2]范文正：范仲淹，字希文，謚文正，北宋政治家、軍事家、文學家。《漁家傲·秋思》：“塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。千嶂里，長煙落日孤城閉。濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。人不寐，將軍白發征夫淚。”

[3]夏英公：夏竦，字子喬，北宋仁宗朝曾官至宰相，封英國公，北宋詞人。《喜遷鶯》應為《喜遷鶯令》：“霞散綺，月垂鉤。簾卷未央樓。夜涼銀漢截天流，宮闕鎖清秋。瑤臺樹，金莖露。鳳髓香盤煙霧。三千珠翠擁宸游，水殿按涼州。”

[4]繼武：本意為足跡相連，后用來比喻繼續他人的事業。

［譯文］

李白的詞完全以氣象取勝。“西風殘照，漢家陵闕”，寥寥八個字，就使萬古千秋登臨吟詠的詩人無法再開口。后代只有范仲淹的《漁家傲》、夏竦的《喜遷鶯令》尚能繼其詞風，然而已經達不到李白的氣象了。

一一

張皋文謂飛卿之詞“深美閎約”，[1]余謂此四字唯馮正中[2]足以當之。劉融齋謂飛卿“精艷絕人”，[3]差近之耳。

注釋

[1]張皋文：張惠言，字皋文，江蘇武進（今常州市）人。清代經學家、詞人、詞論家。《詞選敘》云：“自唐之詞人李白為首，其后韋應物、王建、韓翊、白居易、劉禹錫、皇甫松、司空圖、韓偓并有述造，而溫庭筠最高，其言深美閎約。”飛卿：溫庭筠，字飛卿，太原（今屬山西）人，晚唐著名詞人。

[2]馮正中：馮延巳，一名延嗣，字正中，謚忠肅。廣陵（今江蘇揚州）人。五代時南唐著名詞人。

[3]劉融齋：劉熙載，字伯簡，號融齋，江蘇興化人，清代學者。其《藝概·詞曲概》說：“溫飛卿詞精妙絕人，然類不出乎綺怨。”

［譯文］

張皋文認為溫飛卿的詞“深美閎約”，我認為這四個字只有馮正中的詞當得起。劉融齋認為溫飛卿的詞“精妙絕人”，這還比較接近。

一二

“畫屏金鷓鴣”[1]，飛卿語也，其詞品似之。“弦上黃鶯語”，端己語也[2]，其詞品亦似之。正中詞品，若欲于其詞句中求之，則“和淚試嚴妝”[3]，殆近之歟？

注釋

[1]溫庭筠《更漏子》：“柳絲長，春雨細。花外漏聲迢遞。驚塞雁，起城烏，畫屏金鷓鴣。香霧薄，透簾幕。惆悵謝家池閣。紅燭背，繡簾垂，夢長君不知。”

[2]端己：韋莊，字端己，長安杜陵（今陜西西安）人。晚唐著名詞人。《菩薩蠻》（五首）其一：“紅樓別夜堪惆悵，香燈半卷流蘇帳。殘月出門時，美人和淚辭。琵琶金翠羽，弦上黃鶯語。勸我早歸家，綠窗人似花。”

[3]馮延巳《菩薩蠻》：“嬌鬟堆枕釵橫鳳，溶溶春水楊花夢。紅燭淚闌干，翠屏煙浪寒。錦壺催畫箭，玉佩天涯遠。和淚試嚴妝，落梅飛曉霜。”

［譯文］

“畫屏金鷓鴣”，這是溫飛卿詞中的一句，其詞的風格也與此類似。“弦上黃鶯語”，這是韋端己詞中的一句，其詞的風格也與此類似。馮正中詞的風格，如果想從他的詞中找出一句來描述，那么“和淚試嚴妝”大概比較接近吧？

一三

南唐中主詞“菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間”[1]，大有眾芳蕪穢，美人遲暮[2]之感。乃古今獨賞其“細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒”[3]，故知解人[4]正不易得。

注釋

[1]南唐中主：李璟，字伯玉，徐州人，五代南唐中主，善詞。《浣溪沙》：“菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間。還與韶光共憔悴，不堪看。細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。多少淚珠無限恨，倚闌干。”

[2]屈原《離騷》：“余既滋蘭之九畹兮，又樹蕙之百畝。畦留夷與揭車兮，雜杜衡與芳芷。冀枝葉之峻茂兮，愿俟時乎吾將刈。雖萎絕其亦何傷兮，哀眾芳之蕪穢。”“日月忽其不淹兮，春與秋其代序。惟草木之零落兮，恐美人之遲暮。”蕪穢，荒廢，指田地不整修而雜草叢生。這里意為枯萎、凋零。

[3]馬令《南唐書》卷二十一《馮延巳傳》：“元宗樂府詞云：‘小樓吹徹玉笙寒’，延巳有‘風乍起，吹皺一池春水’之句，皆為警策。元宗嘗戲延巳曰：‘吹皺一池春水，干卿何事？’延巳曰：‘未如陛下小樓吹徹玉笙寒。’元宗悅。”

[4]解人：有見地并通曉人意的人。

［譯文］

南唐中主的詞：“菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間。”大有屈原“哀眾芳之蕪穢”、“恐美人之遲暮”的感慨。然而從古至今人們卻只欣賞他的“細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒”兩句，由此可見，有見地并通曉人意的人實屬難得。

一四

溫飛卿之詞，句秀也。韋端己之詞，骨秀也。李重光[1]之詞，神秀也。

注釋

[1]李重光：李煜，字重光，號鐘隱，五代南唐后主。

［譯文］

溫飛卿的詞，字句華美。韋端己的詞，骨力勁健。李重光的詞，神韻悠長。

一五

詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞。周介存[1]置諸溫、韋之下，可謂顛倒黑白矣。“自是人生長恨水長東”[2]、“流水落花春去也，天上人間”[3]，《金荃》《浣花》[4]，能有此氣象耶？

注釋

[1]周介存：周濟，字保緒，一字介存，號未齋，晚號止庵，江蘇荊溪（今宜興）人。清代常州詞派重要詞論家。著有《介存齋論詞雜著》。其論溫飛卿、韋端己、李煜詞謂：“毛嬙，西施，天下美婦人也。嚴妝佳，淡妝亦佳，粗服亂頭，不掩國色。飛卿，嚴妝也。端己，淡妝也。后主則粗服亂頭矣。”

[2]李煜《烏夜啼》（一作《相見歡》）：“林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風。胭脂淚，留人醉，幾時重？自是人生長恨水長東！”

[3]李煜《浪淘沙》：“簾外雨潺潺，春意闌珊。羅衾不耐五更寒。夢里不知身是客，一晌貪歡。獨自莫憑闌，無限江山，別時容易見時難。流水落花春去也，天上人間。”

[4]《金荃》：《金荃集》，溫庭筠詞集，佚。后人輯本有《金荃詞》一卷。《浣花》：《浣花集》，韋莊詞集，其弟韋藹編，是最早的詞家專集。

［譯文］

詞的發展到了李煜，眼界才開始闊大，感慨也更深沉，從而把晚唐配樂助興的伶人樂工詞轉變為抒情達意的士大夫詞。周介存卻把他列在溫庭筠、韋莊之后，可以說是顛倒黑白！“自是人生長恨水長東”、“流水落花春去也，天上人間”，溫庭筠的《金荃集》、韋莊的《浣花集》，能有這樣的氣象嗎？

一六

詞人者，不失其赤子之心者也[1]。故生于深宮之中，長于婦人之手[2]，是后主為人君所短處，亦即為詞人所長處。

注釋

[1]《孟子·離婁下》：“孟子曰：‘大人者，不失其赤子之心者也。’”

[2]《漢書·景十三王傳》贊曰：“昔魯哀公有言：‘寡人生于深宮之中，長于婦人之手，未嘗知憂，未嘗知懼。’”顏師古注：“哀公與孔子言也。事見《孫卿子》。”

［譯文］

優秀的詞人，不可以失去赤子之心。后主生活在深宮之中，由女性伴同長大，這是他作為國君的短處，卻也正是他成為優秀詞人所具有的長處。

一七

客觀之詩人，不可不多閱世。閱世愈深，則材料愈豐富、愈變化，《水滸傳》《紅樓夢》之作者是也。主觀之詩人，不必多閱世。閱世愈淺，則性情愈真，李后主是也。

［譯文］

客觀地抒寫世界的詩人，不可以不多經歷世事。經歷世事越深切，那么掌握的創作材料就越豐富，越富于變化，《水滸傳》《紅樓夢》的作者就是如此。主觀地抒發情感的詩人，不必多經歷世事，經歷世事越少，那么性情就越純真，李后主就是如此。

一八

尼采[1]謂：“一切文學，余愛以血書者。”后主之詞，真所謂以血書者也。宋道君皇帝《燕山亭》[2]詞亦略似之。然道君不過自道身世之戚，后主則儼有釋迦、基督擔荷人類罪惡之意，其大小固不同矣。

注釋

[1]尼采：德國哲學家。語出尼采《蘇魯支語錄》：“凡一切已經寫下的，我只愛其人用血寫的書。用血寫書，然后你將體會到，血便是經義。”

[2]宋道君皇帝：即宋徽宗趙佶，崇奉道教，曾自稱“教主道君皇帝”。《燕山亭》（北行見杏花）：“裁剪冰綃，輕疊數重，淡著燕脂勻注。新樣靚妝，艷溢香融，羞殺蕊珠宮女。易得凋零，更多少無情風雨。愁苦。閑院落凄涼，幾番春暮。憑寄離恨重重，這雙燕何曾，會人言語。天遙地遠，萬水千山，知他故宮何處。怎不思量，除夢里有時曾去。無據。和夢也、新來不做。”

［譯文］

德國哲學家尼采說：“所有的文學作品中，我最喜愛用心血書寫的。”后主的詞，真可以說是用心血書寫的呀！北宋道君皇帝的《燕山亭》一詞也頗有相似之處。然而道君皇帝不過抒發的是個人亡國后的身世之哀，李后主則儼然有釋伽牟尼、基督擔負全人類罪惡的意味，他們境界的高下本來就是不同的。

一九

馮正中詞雖不失五代風格，而堂廡[1]特大，開北宋一代風氣。與中、后二主詞皆在《花間》[2]范圍之外，宜《花間集》中不登其只字也[3]。

注釋

[1]堂廡：廳堂之下四周的房間。這里借喻詞的格局、氣魄小。

[2]《花間》：《花間集》，五代后蜀趙崇祚編，選錄晚唐五代溫庭筠、韋莊等十八家詞，其中除溫庭筠、皇甫松、孫光憲外，都是身居西蜀的文人。

[3]近代詞學界大多認為《花間集》不選南唐詞是因為地域關系。龍榆生《唐宋名家詞選》謂：“《花間集》多西蜀詞人，不采二主及正中詞，當由道里隔絕，又年歲不相及，有以致然。非因流派不同，遂爾遺置也。王說非是。”

［譯文］

馮正中的詞雖不失五代的風格，然而氣象恢宏，開北宋一代詞風。他與南唐中、后二主的詞都突破了花間詞風的限制，《花間集》沒有收錄他們的詞也是自然的事！

二〇

正中詞除《鵲踏枝》《菩薩蠻》十數闋最煊赫外，如《醉花間》之“高樹鵲銜巢，斜月明寒草”[1]，余謂韋蘇州之“流螢渡高閣”[2]，孟襄陽之“疏雨滴梧桐”[3]不能過也。

注釋

[1]馮延巳《醉花間》：“晴雪小園春未到。池邊梅自早。高樹鵲銜巢，斜月明寒草。山川風景好。自古金陵道。少年看卻老。相逢莫厭醉金杯，別離多，歡會少。”

[2]韋蘇州：韋應物，京兆長安（今陜西西安）人。中唐著名詩人，曾任蘇州刺吏。《寺居獨夜寄崔主簿》：“幽人寂無寐，木葉紛紛落。寒雨暗深更，流螢渡高閣。坐使青燈曉，還傷夏衣薄。寧知歲方晏，離居更蕭索。”

[3]孟襄陽：孟浩然，襄州襄陽（今屬湖北）人，盛唐著名詩人。唐王士源《孟浩然集·序》云：“（孟浩然）嘗閑游秘省，秋月新霽，諸英華賦詩作會。浩然句云：‘微云淡河漢，疏雨滴梧桐。’舉座嗟其清絕，咸閣筆不復為繼。”

［譯文］

馮正中詞中，除了《鵲踏枝》《菩薩蠻》十幾首名氣、影響最大，像《醉花間》中“高樹鵲銜巢，斜月明寒草”所達到的境界，我認為就算韋蘇州的“流螢渡高閣”、孟襄陽的“疏雨滴梧桐”也不能超過。

二一

歐九《浣溪沙》詞：“綠楊樓外出秋千”[1]，晁補之[2]謂：只一“出”字，便后人所不能道。余謂：此本于正中《上行杯》詞“柳外秋千出畫墻”[3]，但歐語尤工耳。

注釋

[1]歐九：歐陽修，字永叔，號醉翁，晚年又號六一居士。行九。吉水（今屬江西）人。北宋文學家、史學家。《浣溪沙》：“堤上游人逐畫船，拍堤春水四垂天。綠楊樓外出秋千。白發戴花君莫笑，六么催拍盞頻傳。人生何處似尊前。”

[2]晁補之：字無咎，號歸來子，巨野（今屬山東）人。北宋后期文學家，蘇門四學士之一。

[3]馮延巳《上行杯》：“落梅著雨消殘粉，云重煙輕寒食近。羅幕遮香，柳外秋千出畫墻。春山顛倒釵橫鳳，飛絮入簾春睡重。夢里佳期，只許庭花與月知。”

［譯文］

歐陽修的《浣溪沙》詞中“綠楊樓外出秋千”一句，晁補之認為，只是一個“出”字，就是后代的詞人所寫不出來的。我認為這一句出自馮延巳的《上行杯》詞“柳外秋千出畫墻”一句，只是歐陽修的文辭更加工整精巧罷了。

二二

梅舜俞《蘇幕遮》詞：“落盡梨花春事了。滿地斜陽，翠色和煙老。”[1]劉融齋謂少游一生似專學此種。[2]余謂馮正中《玉樓春》詞：“芳菲次第長相續，自是情多無處足。尊前百計得春歸，莫為傷春眉黛蹙。”[3]永叔一生似專學此種。

注釋

[1]梅舜俞：梅堯臣，字圣俞，宣城（今屬安徽）人。北宋著名詩人。“舜俞”為誤記。此處引句有誤。《蘇幕遮》（草）：“露堤平，煙墅杳。亂碧萋萋，雨后江天曉。獨有庾郎年最少。窣地春袍，嫩色宜相照。接長亭，迷遠道。堪怨王孫，不記歸期早。落盡梨花春又了。滿地殘陽，翠色和煙老。”

[2]少游：秦觀，字少游，一字太虛，號淮海居士，宋代詞人。劉熙載《藝概》卷四《詞曲概》引此詞云：“此一種似為少游開先。”

[3]馮延巳《玉樓春》：“雪云乍變春云簇，漸覺年華堪送目。北枝梅蕊犯寒開，南浦波紋如酒綠。芳菲次第還相續，自是情多無處足。尊前百計得春歸，莫為傷春眉黛蹙。”案：此詞作者有爭議。或以為歐陽修作，或以為馮延巳作。

［譯文］

梅圣俞《蘇幕遮》詞：“落盡梨花春又了。滿地殘陽，翠色和煙老。”劉融齋認為秦少游一生作詞好像專門學習這種風格。我認為，馮正中《玉樓春》詞“芳菲次第長相續，自是情多無處足。尊前百計得春歸，莫為傷春眉黛蹙”，歐陽永叔一生好像專門學習這種風格。

二三

人知和靖《點絳唇》[1]、舜俞《蘇幕遮》[2]、永叔《少年》[3]三闋為詠春草絕調。不知先有正中“細雨濕流光”[4]五字，皆能攝春草之魂者也。

注釋

[1]和靖：林逋，字君復，錢塘（今浙江杭州）人，宋初詩人。死后宋仁宗賜謚號“和靖先生”。《點絳唇》（草）：“金谷年年，亂生春色誰為主。余花落處，滿地和煙雨。又是離愁，一闋長亭暮。王孫去。萋萋無數，南北東西路。”

[2]“舜俞”應為“圣俞”，《蘇幕遮》見第21頁注①。

[3]《少年》應為《少年游》，吳曾《能改齋漫錄》卷十七：“梅圣俞在歐陽公坐，有以林逋《草》詞‘金谷年年，亂生春草誰為主’為美者。圣俞因別為《蘇幕遮》一闋，歐公擊節賞之。又自為一詞云：‘闌干十二獨憑春，晴碧遠連云。千里萬里，二月三月，行色苦愁人。謝家池上，江淹浦畔，吟魄與離魂。那堪疏雨滴黃昏，更特地、憶王孫。’蓋《少年游》令也。不惟前二公所不及，雖置諸唐人溫、李集中，殆與之為一矣。今集不載此一篇，惜哉！”

[4]馮延巳《南鄉子》：“細雨濕流光，芳草年年與恨長。煙鎖鳳樓無限事，茫茫。鸞鏡鴛衾兩斷腸。魂夢任悠揚，睡起楊花滿繡床。薄幸不來門半掩，斜陽。負你殘春淚幾行。”

［譯文］

人們都知道林和靖的《點絳唇》、梅圣俞的《蘇幕遮》、歐陽永叔的《少年游》三首詞是歌詠春草的絕唱，卻不知道馮正中先有“細雨濕流光”五個字，這些詞都抓住了春草的精魂。

二四

《詩·蒹葭》[1]一篇，最得風人深致[2]。晏同叔之“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路”，[3]意頗近之。但一灑落，一悲壯耳。

注釋

[1]《詩經·蒹葭》：“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。蒹葭凄凄，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘，溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中沚。”

[2]風人深致：風人，即詩人。《詩經》有十五國風。深致：達到精深、精微的境界。

[3]晏同叔：晏殊，字同叔，臨川（今屬江西）人。北宋詞人。《蝶戀花》：“檻菊愁煙蘭泣露。羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處。”

［譯文］

《詩經》中《蒹葭》一篇，最能夠表現詩人深遠的情致。晏同叔的“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路”幾句，意趣和它頗為接近，但是，前者灑落，后者悲壯。