小陳這人在娛樂圈也呆了有小五年了，從茶水工慢慢混到了群頭，看過的表演形形色色，自然也看過特別優秀的。但陳毅和他合作了這么久，還是第一次見他因為一場表演哭。

然而這次他哭，陳毅卻是能夠理解。

首先，科班出身和非科班出身的演員，專業方面肯定是有一定的差距的，這個所有人都承認。

因為科班出身的人，都經歷過系統的學習，知道該怎么更好的去處理一個角色，知道每一個情節轉換的時候他的情緒該怎么最好的表達出來。

這點本身并沒有錯，但是也恰恰因為此，一部分科班出身的演員，真正去表演的時候，還是使用技巧居多，真正的“情感”還處于體驗不到的狀態。

他們演技其實都很優秀，但給人的感覺，還是所有都在意料之內。

怎么說呢？就這樣假設一下：一部電影里，主角的媽媽出車禍死了，主角正在工作的時候，家里人突然通知主角回去奔喪。

他們會怎么演？

很簡單，情緒層層遞進，從收到家人噩耗的不敢置信，到悲傷按耐不住，掩面而泣，再到回去看到母親尸體時的絕望，心如死灰。

就算人家哭的很真實，很煽情，但是如果這個表演方式，是觀眾事先都能夠隱隱知道的，那么電影也會因此索然無味幾分。

就像現在很多流量明星，不去了解的話，你可能都以為他們是野路子，但是一去搜資料，就會發現她們大部分還是科班。可是那演技就跟被下了什么詛咒一樣，一個比一個辣眼睛。

這是為什么？

因為他們的世界里，表演只剩下了老師教的最基本的東西，那就是該哭的時候哭，該笑的時候笑。

但其實，現實生活中的每一個笑都是會有不一樣的情緒的，更何況是電影里？然而那些流量們往往又不會浪費時間去剖析那個角色，那么最后留下的，就只有表演單一和死板，那這樣的情況下，觀眾肯定不會覺得這個人演技好了。

而非科班出身的演員，雖然基礎落下了一大截，但是也正好好在了這個沒有基礎上。

正因為沒有學過太多演戲技巧，所以他們表演出來的動作就會是他們內心真正想去表演出來的，這種沒有經過太多打磨，不會拘泥于框架的表演，很多時候反而更容易打動人。

陳毅倒是飛快七拐八繞想了一堆，看著洛攸的眼神更加親切了。

不過洛攸倒是沒怎么在意，在想著他問的那個問題。

最后一段多出來的劇情，是怎么來的？

組織好了語言，她又朝導演鞠了一躬，緩緩開口。

“是這樣的導演，這個是我看劇本中有寫息儀閆有一只極為珍惜的卡祖笛，后面上網又查了一些資料，知道它是靠人哼唱出來之后，就一直覺得很詫異和不能理解，因為息儀閆確實是不能說話。直到看到后面知道這個卡祖笛是紀惜惜送給息儀閆的時候，才略有些想法。”